After bite original

After Life ?– Cauchemar - original discophon 1976 - rock progresivo - muy raro After Life ?– Cauchemar - original discophon 1976 - rock progresivo - muy raro portada: ver fotos / disco: vg+ Tracklist A1 Cauchemar   A2 Really Love You   A3 Exit   A4 The Old Man   B1 Bible 1   B2 Try People Try   B3 (Le Secret De) La Vieille Dame   B4 Your Mother   B5 Posology

TEN YEARS AFTER - NOW / 2LP DOUBLE COVER ORIGINAL MADE IN SPAIN 1973. NM-NM TEN YEARS AFTER - NOW / 2LP DOUBLE COVER ORIGINAL MADE IN SPAIN 1973. NM-NM   ENVIO CERTIFICADO 9€. PESO  MAS DE 500g.(CON TODAS LAS GARANTIAS).  (SHIPPING REGISTERED LETTER).              VALORACIÓN DEL ESTADO DE USO:: - G / GOOD: Muy usado y con bastantes marcas superficiales en el vinilo, que no suelen afectar en exceso al sonido. En la portada suele haber roces, restos de etiquetas adhesivas, marcas ó algunas manchas. - VG / VERY GOOD: Vinilo usado, pero el estado es bueno. Algunas marcas superficiales en el vinilo y en la portada puede haber roces, restos de etiquetas adhesivas, algunas señales o manchas. - VG+: Está usado, pero no hay prácticamente marcas superficiales en el vinilo, rozaduras mínimas de desgastes en la portada. - NM / NEAR MINT: Como nuevo, en muy buenas condiciones, casi perfecto. M/MINT: NUEVO SIN NINGÚN USO O PRECINTADO DE ORIGEN.

CHUCK BERRY: BEATLES L.P AFTER SCHOOL SESSIONS-CHESS RECORDS- 1957 ORIGINAL COLECCIONISTAS CHUCK BERRY: BEATLES L.P AFTER SCHOOL SESSIONS-CHESS RECORDS- 1957 ORIGINAL COLECCIONISTAS ChesS Records 1957 ORIGINAL  EXCELENTE ESTADO!!  COLECCION PARTICULAR OPORTUNIDAD COLECCIONISTAS

R.E.M.: FINEST WORKSONG / TIME AFTER TIME / IT´S THE END OF THE WORLD AS WE KNOW IT. CD SINGLE R.E.M.: FINEST WORKSONG / TIME AFTER TIME / IT´S THE END OF THE WORLD AS WE KNOW IT. CD SINGLE R.E.M.: Finest worksong (LP version) / Time after time etc. (Time after time - Red Rain - SO. Central rain) Medley live in Utretch 14.9.87 / It´s the end of the World as we know it (and I feel fine). Originalmente publicado en 1988 1.988 Original U.K. I.R.S. DIRM 161. Edición numerada en estuche troquelado Excelente estado. Es el artículo de las fotos

MAXI SINGLE-BAT KISS -COOL SYNDICATE- en funda original 1989 MAXI SINGLE-BAT KISS -COOL SYNDICATE- en funda original 1989 MAXI SINGLE-BAT KISS-COOL SYNDICATE- en funda original 1989 de BITE RECORDS estado como se ve en fotos no probado aparentemente normal funda algo fatigada

CHAD & JEREMY BEFORE AND AFTER EP PORTUGAL PDELUXE CHAD & JEREMY BEFORE AND AFTER EP PORTUGAL PDELUXE MUY BUENO.CBS ORIGINAL PORTUGAL.TEMAS DE V.MCCOY!!!!

THE ZOMBIES 1968 UK PSYCHEDELIC BEAT - RARO ORIGINAL EP PORTUGUÉS THE ZOMBIES 1968 UK PSYCHEDELIC BEAT - RARO ORIGINAL EP PORTUGUÉS THE ZOMBIES  PS EP  (CBS 6507 - PORTUGAL 1968) COVER/RECORD: VG+/M- ORIGINAL 1 st  PRESSING Inc. Care Of cell + Maybe After He's Gone + I Want Her She Wants Me + Friends Of Mine. Flipback sleeve. Sticker residue on front cover. Ring wear on back cover.

Earth, Wind & Fire: Original Album Classics - 5 CD box set - All 'n All, Gratitude, Spirit, I Am... Earth, Wind & Fire: Original Album Classics - 5 CD box set - All 'n All, Gratitude, Spirit, I Am... Earth, Wind & Fire: That's the Way of the World, Gratitude, Spirit, All 'n All, I Am. Sony BMG / Legacy / Columbia, 2008. Colección Original Album Classics. Caja con 5 CDs enfundados en réplicas de las cubiertas de los LPs originales. Tres de ellos son las versiones remasterizadas y expandidas.  Los álbums incluidos son cronológicamente consecutivos. Estado de los discos: como nuevos. Los discos no presentan el menor desperfecto bajo cualquier ángulo de luz. Estado de las fundas: como nuevas. Estado de la caja: como nueva. Envío gratuito a península. Consulta los demás artículos que tengo a la venta.  Tracklists: CD1: That's The Way Of The World (1975) Shining Star That's The Way Of The World Happy Feelin' All About Love Yearnin' Learnin' Reasons Africano See The Light CD2: Gratitude (Versión remasterizada y expandida) (1975/1999) Introduction By MC Perry Jones (Live) Africano/ Power (Live) Yearnin' Learnin' (Live) Devotion (Live) Sun Goddess (Live) Reasons (Live) Sing A Message To You (Live) Shining Star (Live) New World Symphony (Live) Interlude #1 (Live) Sunshine (Live) Sing A Song (Album Version) Gratitude (Live) Celebration (Live) Interlude #2 (Live) Can't Hide Love (Album Version) Serpentine Fire / Saturday Night / Can't Hide Love / Reasons (Live) CD3: Spirit (Versión remasterizada y expandida) (1976/2001) Getaway On Your Face Imagination Spirit Saturday Night Earth, Wind & Fire Departure Biyo Burnin' Bush Bonus Tracks Saturday Night Seraphim Imagination Departure (The Traveler) African Symphony CD4: All 'n All (1977) Serpentine Fire Fantasy In The Marketplace (Interlude) Jupiter Love's Holiday Brazilian Rhyme (Interlude) I'll Write A Song For You Magic Mind Runnin' Brazilian Rhyme (Interlude) Be Ever Wonderful CD5: I Am (Versión remasterizada y expandida) (1979/2004) In The Stone Can't Let Go After The Love Has Gone Let Your Feelings Show Boogie Wonderland Star Wait Rock That! You And I Bonus Tracks Diana Dirty (Interlude) Dirty (Junior's Juke]

THE CURE - CONCERT (THE CURE LIVE) - ALBUM VINILO ORIGINAL PRIMERA EDICION POLYDOR 1984 THE CURE - CONCERT (THE CURE LIVE) - ALBUM VINILO ORIGINAL PRIMERA EDICION POLYDOR 1984 Concert es el primer álbum en vivo de la banda británica de rock, The Cure. La edición en cassette fue doble, ya que contenía el resto de caras B y se tituló Curiosity (Killing the Cat): Cure Anomalies 1977–1984. El disco es el resultado de las grabaciones de los conciertos que dio la banda en el actual Hammersmith Apollo de Londres y en Oxford en mayo de 1984. La portada fue diseñada por el mismo Robert Smith, bajo el seudónimo de Toberr, con un fotograma de vídeo de una emisión de televisión en directo el 25 de agosto de 1984 durante el concierto que The Cure ofrecieron en el Barrowland Ballroom situado en Glasgow, Escocia y que tenía la intención de que ilustrase un disco pirata de la banda. Algunos de los temas que los Cure tocaron en los conciertos de mayo de 1984 en Oxford y Londres durante la gira promocional del álbum "The Top", se inmortalizarían en el primer directo oficial de la banda de Robert Smith. Así, de lo poco que se podía salvar del mediocre y antes mencionado "The top", se incluyeron " Shake dog shake " y " Give me it ". También, una revisión más acorde con su estilo del hit discotequero " The walk ". Del oscuro y taciturno "Pornography" dejarían patente una intensidad épica con " One hundred years " y " The hanging garden ". Del tétrico y tormentoso "Faith" se incluiría la menos tenebrosa, esa fantástica " Primary ". Además, la inclusión de " Charlotte sometimes " permitió conocer más ampliamente una de las rarezas inéditas publicadas en formato single de The Cure. Del frío y experimental "Seventeen seconds" se recogería " A forest " en una psicodélica versión que se convertiría a posteriori en la joya del siniestro afterpunk. Finalmente, para cerrar este álbum " 10:15 Saturday night " y " Killing an arab ", los dos temas de su primer single con aquel primerizo powerpop característico. En definitiva, en "Concert - The Cure Live" se recogían las mayores virtudes del primer y más interesante período de una de las bandas más exitosas de la década de los 80. Listado de canciones: 1. «Shake Dog Shake» 4:14 2. «Primary» 3:29 3. «Charlotte Sometimes» 4:06 4. «The Hanging Garden» 4:05 5. «Give Me It» 2:49 6. «The Walk» 3:31 7. «One Hundred Years» 6:48 8. «A Forest» 6:46 9. «10:15 Saturday Night» 3:44 10. «Killing an Arab» 2:51 In 1984, the Cure released The Top, a generally psychedelic album on which Smith played all the instruments except the drums—played by Andy Anderson—and the saxophone—played by returnee Porl Thompson. The album was a Top 10 hit in the UK, and was their first studio album to break the Billboard 200 in the US, reaching number 180. Melody Maker praised the album as "psychedelia that can't be dated", while pondering, "I've yet to meet anyone who can tell me why the Cure are having hits now of all times." The Cure then embarked on their worldwide Top Tour with Thompson, Anderson and producer-turned-bassist Phil Thornalley on board. Released in late 1984, The Cure's first live album, Concert consisted of performances from this tour. Near the tour's end, Anderson was fired for destroying a hotel room and was replaced by Boris Williams. Thornalley also left because of the stress of touring. However, the bassist slot was not vacant long, for a Cure roadie named Gary Biddles had brokered a reunion between Smith and former bassist Simon Gallup, who had been playing in the band Fools Dance. Soon after reconciling, Smith asked Gallup to rejoin the band. Concert: The Cure Live is the first live album of English rock band The Cure. It was recorded in 1984 at the Hammersmith Odeon in London and in Oxford. Its cassette tape edition featured on the B-side a twin album of anomalies, titled Curiosity (Killing the Cat): Cure Anomalies 1977–1984.

S P L I N T E R - LP THE PLACE I LOVE - ORIGINAL ANALÓGICO Spain 1974 S P L I N T E R - LP THE PLACE I LOVE - ORIGINAL ANALÓGICO Spain 1974                 COLECCIONISTAS "S P L I N T E R"  LP.  THE PLACE I LOVE - EDICIÓN 1974     ARIOLA-EURODISC PARA ESPAÑA.  REF: 88356-I "THE PLACE I LOVE"   ES UNO DE LOS MEJORES Y MAS REPRESENTATIVOS ALBUMES MUSICALES  DE LA DECADA DE LOS 70'S. SPLINTER son BOB PURVIS y BILL ELLIOT, en  el album,  producido por GEORGE HARRISON para su  sello discografico DARK HORSE, intervienen en la grabación, con  los metales MEL COLLINS (King Crimson)  ,    las   guitarras son de    GEORGE HARRISON   bajo el seudonimo de   " HARI GEORGESON "   y   ALVIN LEE (Ten Years After), a la bateria MIKE KELLIE (Spooky Tooth), al bajo KLAUS VOORMAN (Manfred Mann), piano para  GARY WIRGHT (Spooky Tooth)   y a la percusión " JAI RAJ HARISEIN "  (otro seudonimo de   GEORGE HARRISON). TRACKLIST CARA A 1-GRAVY TRAIN 4,00                2-DRINK ALL DAY 3,20                3-CHINA LIGHT  4,35                4-SOMEBODY'S CITY  5,20 CARA B 1-COSTAFINE TOWN  3.10                2-THE PLACE I LOVE  4,25                3-SITUATION VACANT  4,00                4-ELLY MAY  2,43                5-HAVEN'T GOT TIME  3,55   (MIRA TODOS NUESTROS LOTES-VERAS COSAS INTESANTES)

RIVER CITY PEOPLE - THIS IS THE WORLD - VINILO ORIGINAL 1991 PRIMEA EDICION EMI RIVER CITY PEOPLE - THIS IS THE WORLD - VINILO ORIGINAL 1991 PRIMEA EDICION EMI River City People fue un grupo de folk-rock de vida y éxito efímeros. Con sus dos estupendos albumes, sonaron bastante en las emisoras del Reino Unido y otros países (España, entre ellos), y llegaron a actuar en varias ciudades europeas. Pero lo que condenó a la banda de Liverpool fue, probablemente, que llegaron tarde a la fiesta. La segunda mitad de los 80 fue un momento dulce para el pop-rock inglés e irlandés, que consolidó a grupos como U2, Simple Minds, Dire Straits o Simply Red. Pero los RCP se subieron al carro en 1989, cuando el movimiento languidecía, y a pocos meses de la explosión, al otro lado del Atlántico, del fenómeno grunge. La banda aguantó como pudo el desinterés por el folk-rock, y aunque llegó a lanzar en 1991 un segundo gran LP, acabó deshaciéndose pocos meses después. El primer disco es una maravilla y este   THIS IS THE WORLD esta muy bien. Tracklist: 01. River City People - Standing In The Need Of Love [3:30] 02. River City People - Special Way [3:14] 03. River City People - Act Like A Child [3:46] 04. River City People - Hurt You [3:57] 05. River City People - Driver [3:24] 06. River City People - Move A Mountain [4:41] 07. River City People - Mile High Cafe [4:31] 08. River City People - True Stories From The Revolution [3:42] 09. River City People - The Sea [3:40] 10. River City People - High Tide [3:28] 11. River City People - This Is The World [4:57] River City People were a folk rock quartet formed in Liverpool, England in 1986, by vocalist Siobhan Maher, guitarist Tim Speed, his drummer brother Paul Speed, and bassist Dave Snell. Siobhan, Tim and Dave had both been with Liverpool Band "Peep Show" until summer 1987 - at one point both bands co-existed. The group appeared on Channel 4's The Chart Show and soon afterward signed with EMI, releasing their debut single "(What's Wrong With) Dreaming?" in mid 1989. Their album Say Something Good followed a few months later, recorded in Los Angeles and produced by legendary producer Don Gehman. In the summer of 1990, the band scored their biggest hit with a cover of The Mamas & the Papas' "California Dreamin'". This was a double A-side with "Carry the Blame". " This is the World " followed in late 1991, but the group disbanded shortly after. Maher then teamed with ex-Bangle Debbi Peterson in the duo Kindred Spirit, releasing a self-titled 1995 album on Capitol Records. She released a solo album in 2002 called Immigrant Flower.

FISCHER Z - GOING RED FOR A SALAD (THE UA YEARS) VINILO ORIGINAL PRIMERA EDICION EMI ENGLAND 1990 FISCHER Z - GOING RED FOR A SALAD (THE UA YEARS) VINILO ORIGINAL PRIMERA EDICION EMI ENGLAND 1990 En una época en la que muchas bandas resultaban inclasificables, Fischer Z destaca por su particular estilo a medio camino entre el Punk, el Reggae y la New Wave. En Inglaterra se les comparó rápidamente con Talking Heads, pero fue en Alemania y Austria donde este grupo causó furor más que en su tierra natal. Hablar de Fischer Z es hablar, en cierto modo, de su líder y fundador John Watts, un músico intelectual y enigmático que supo combinar melodías pegadizas con letras de marcado carácter psicológico, social y político. El grupo lo forma en 1976 junto a su compañero de estudios Steve Skolnik. Completarían la banda el bajista David Graham y el batería Steve Liddle. Era una época en la que el punk arrasaba con todo en Inglaterra y sin embargo Fischer Z ofrecían algo más. Primero porque John Watts era un tipo muy culto y muy preocupado por los problemas sociales del momento. El estilo de Fischer Z fue rápidamente comparado como decíamos  con Talking Heads o The Police. En 1979 lanzaron su primer disco “Word Salad”, que incluía temas como el que acabamos de oír, y lograron una actuación en directo para el mítico programa musical británico “Top of the Pops”. Esta actuación resulta un desastre y perjudica a las ventas del disco. En 1980 llegará “ So Long ”, probablemente su canción más conocida gracias a la cual todavía conservan cierta fama. A mediados de ese mismo año Skolnik, el teclista, abandona el grupo y éste queda reducido a un trío en el Watts plasta definitivamente todas sus obsesiones. Aquí llegaría su disco más destacado “Red Skies Over Paradise”, un trabajo cuya inspiración reside en la guerra fría y la amenaza nuclear. Otro tema impresionante de este gran disco es “ Berlin ”. Llegados a 1990, su antigua compañía de discos la EMI Electrola Records lanza al mercado un disco recopilatorio bajo el titulo de Going red for a salad (The UA years). Este disco recopilatorio venia a recoger los mayores éxitos de la banda a lo largo de su paso por esta compañía de discos, destacando los mejores temas también de los primeros álbumes de John Watts. Dos años mas tarde de nuevo se vuelve a editar un nuevo disco de la banda bajo el titulo de Destination paradise. Con este trabajo la formación se consolido como una de las mejores de la época, ya que las temáticas de las letras hablaban de lo cotidiano, desde la guerra del golfo hasta canciones de amor en clave de humor. Tras este disco comienzan una nueva y extensa gira mundial, con la única intención de captar nuevo fans. Como mejores temas de estos discos vamos a destacar en primer lugar un tema antiguo llamado Wax dolls, y después los temas nuevos del otro disco titulados Destination paradise, y Will you be there?.   Pistas: 1 – So Long  5:01  2 – Acrobats  2:42  3 – The Worker  3:35  4 – Wax Dolls  2:46  5 – Remember Russia  3:38  6 – Going Deaf For A Living  3:32  7 – Room Service  3:44  8 – Pretty Paracetamol  3:59   9 – Marliese  3:52  10 – You'll Never Find Brian Here  2:10  11 – Berlin  4:34  12 – Battalions Of Strangers  5:06  13 – Bathroom Scenario  3:50  14 – Wristcutters Lullaby  2:49  15 – Crazy Girl  4:27  16 – Limbo  2:15 Fischer-Z were a British rock band formed in 1976 by John Watts and Steve Skolnik at Brunel University. The original line-up consisted of Watts (vocals, guitar), Skolnik (keyboards), David Graham (bass) and Steve Liddle (drums). The band's name is pronounced "fɪʃə zɛd" (fisher zed), a pun on "fish's head" with the "h" dropped, as is usual in many British regional accents. The pun also relies on leaving the "r" unpronounced as in common British non-rhotic accents. Fischer-Z's first hit was "The Worker" from the album Word Salad which firmly established Watts' ability to convey worldly political issues in narrative songs against a background of quirky pop and reggae-influenced music. In an interview in Record Mirror in 1981, Watts put this down to the remix of the song from the album version, which put the emphasis on the keyboards rather than his guitar. Skolnik departed after their second album Going Deaf for a Living, leaving Watts to take over keyboards. Watts' lyrics draw heavily on his experiences of studying clinical psychology and as a mental health care worker. Several songs on their third album Red Skies Over Paradise in 1981, such as "Berlin" and "Red Skies Over Paradise" were about the Cold War and the song "Cruise Missiles" was about the nuclear arms race and the mutual threat of the superpowers with nuclear war. Fischer-Z were more popular in mainland Europe than their native UK, especially in Germany, Belgium, The Netherlands, and Portugal (two top 10 hits and a No. 3 album). Fischer-Z were also successful in Australia, where they achieved two Top 20 hits with "So Long" from the album Going Deaf for a Living and "The Perfect Day" from Reveal.[2] After the album Red Skies over Paradise Watts dissolved the band in mid-1981, deciding his art could not evolve within a band context.

ZZ TOP / AFTERBURNER 1985 !! ORG USA EDIT, CONTIENE ENCARTE + 1ª LABEL ORIGINAL !! TODO EXC ZZ TOP / AFTERBURNER 1985 !! ORG USA EDIT, CONTIENE ENCARTE + 1ª LABEL ORIGINAL !! TODO EXC BUEN ESTADO, ESTA EDICION CONTIENE EL ENCARTE INTERIOR Y TAMBIEN EL BONITO LABEL CON EXCLUSIVO DISEÑO El productor Bill Ham, que se había encargado de esa tarea con Zz Top desde su primer trabajo fué el elegido también de orientar el sonido del trio tejano hacía derroteros desconocidos para cualquier fan de la banda a comienzos de los ochenta. La unión del Blues- Hard- Rock Sureño añejo con las nuevas tecnologías musicales, parecía utópico tratandose de una banda como esta, pero "Eliminator", publicado en 1983, demostraria lo contrario. Después de semejante éxito la banda y su sequito decidieron dejarse llevar y explotar el filón al máximo, "Afterburner", que salió al mercado el 28 de Octubre de 1985, ahondará aun más en los terrenos electrónicos tan de moda en aquella época y que tan buenos resultados les habian dado. Para ello cuentan nuevamente con temas muy comerciales, en "Sleeping Bag" se covijan guitarras y rítmos sintetizados, baterías electrónicas, los excesos de "Eliminator" elevados al cubo. Un año antes de que saliese este disco, Eddie Van Halen, quizás animado por el resultado satisfatorio del disco de Zz Top, banda por la que sentía una admiración total, graba "Jump". "Stages", tiene bastante en común con el tema estrella de "1984", pero sus melodías son incluso más aoreras. De todas formas, que nadie piense que Billy Gibbons se ha quedado dormido, a lo largo de la canción sus riffs están bien presentes. Como en la siguiente "Woke Up With Wood", entre la inicial "Sleeping Bag" (Otra vez esos sintetizadores) y el sonido global de "Eliminator". En este nuevo trabajo descubrimos algo inédito en Zz Top, las "Power Ballads". Ciertamente, "Rough Boy" es empalagosa y Aor hasta decir basta. El tema, tubo su repercusión mediatica sobre todo en el canal televisivo de moda "Mtv". Pero no debemos encender las alarmas, Dusty Hill recupera el encanto nuevamente con la roquera y efectiva "Can't Stop Rockin'", cargada de topicazos pero con una garra descomunal. "Plantet Of Woman", es uno de los temas a los que mejor le ha sentado el nuevo diseño sonoro de Zz Top. Las poderosas guitarras son las acompañantes ideales de una estrofa y estribillo con muchísimo gancho y comercialidad. Quizás el mejor tema de "Afterburner" con el permiso de "Dipping Low (In The Lap Of Luxuri)", otra canción super "Cool" calcada al mejor repertorio de "Eliminator". El no va más de los rejuvenecios barbudos, para bien o para mal, según se mire las componen "I Got The Message" y "Velcro Fly". En ellas, los sintetizadores ya han tomado el control total. Para los puristas fans de "Fandango" o "Tres Hombres", esto quizás pueda ser la gota que colma el vaso. La despedida con la potente "Delirious", seguro que dejará un buen sabor de boca para todo tipo de seguidores de la banda, los antiguos y los que les descubrimos con este disco. Autor: Caído En Little Big Horn ZZ Top, cariñosamente conocido por sus fans como "The Little Ol' Band from Texas", es un grupo estadounidense de southern rock y hard rock formado en 1969 en Houston, Texas. Los miembros del grupo son Billy Gibbons (voz y guitarra), Dusty Hill (bajo y voz) y Frank Beard (batería). Tienen el mérito de ser uno de los pocos grupos de rock que todavía conserva sus miembros originales después de 40 años, además de haber mantenido al mismo manager y productor, Bill Ham. Alcanzaron la cima de su éxito comercial en los 70 y los 80, pero todavía hoy continúan girando y lanzando discos. ZZ Top entró en el Rock and Roll Hall of Fame el 15 de marzo de 2004. Gibbons y Hill también son famosos por las peculiares guitarras que utilizan, muchas de ellas codiseñadas con el maestro luthier John Bolin. Gibbons y Hill siempre son retratados llevando gafas de sol (un gesto a su canción de 1979 Cheap Sunglasses), ropa parecida (o en ocasiones idéntica), y sus larguísimas barbas. En 1984 la firma Gillette ofreció a Gibbons y a Hill un millón de dólares por afeitarse en un anuncio de televisión. Declinaron la oferta Tracks: -- 1: Sleeping Bag -- 2: Stages -- 3: Woke Up With Wood -- 4: Rough Boy -- 5: Can't Stop Rockin' -- 6: Planet Of Women -- 7: I Got The Message -- 8: Velcro Fly -- 9: Dipping Low (In The Lap Of Luxury) -- 10: Delirious Notes: ZZ Top: Billy Gibbons (vocals, guitar); Dusty Hill (vocals, bass); Frank Beard (drums). After scoring its biggest hit ever with its eighth release, 1983's polished ELIMINATOR, ZZ Top decided to continue in the same mainstream direction for its next release two years later, AFTERBURNER. Another big hit for the band, the album did spawn several hits, yet wasn't as strong overall as its predecessor. It was impossible to avoid the following ZZ hits on either MTV or radio between 1985-'86--the ballad "Rough Boy" (which innovative video was based on AFTERBURNER's space-age cover art), the synth stomper "Velcro Fly," the melodic "Sleeping Bag," or the rocking "Stages." 15 years after the band's debut release, AFTERBURNER found ZZ Top more popular than ever. Engineer: Bob Ludwig; Joe Hardy Producer: Bill Ham

vanilla fudge - renaissance 68 !! PSYCHEDELIC, SUPER CARPETA RARA 1ª EDIC ORG USA atco, todo EX vanilla fudge - renaissance 68 !! PSYCHEDELIC, SUPER CARPETA RARA 1ª EDIC ORG USA atco, todo EX SENSACIONAL Y RARA 1ª EDICION USA,LABEL ATCO 33 244,CON 3 COLORES...1º PRENSAJE UNA DE LAS PRIMERAS LLAMADAS SUPERBANDA CON Mark Stein, Vinny Martell, Tim Bogert Y Carmine Appice se trata de su buscado 3º lp..Fue su primer álbum con material principalmente original, con cinco de sus siete pistas escritas por miembros de la banda.que demuestra claramente cómo la banda había madurado y desarrollado su sonido. Por supuesto, hay fuertes similitudes con LO QUE OFRECERIA LA BANDA Uriah Heep escuchando el órgano Hammond, las armonías de varias partes, y la sección rítmica oh-tan-pesado. Hay un sentido de la aventura a lo largo de este álbum que hace que sea notablemente diferente a otros discos de Vanilla Fudge, conservando al mismo tiempo todo lo que es familiar en ellos. Además de las canciones originales de la banda, Renaissance también incluyó "The Spell That Comes After" (escrito por Frank Zappa ESTUPENDA 1ª EDIC, 1º PRENSAJE USA QUE CONTIENE EL BONITO ENCARTE ORG ATCO, CARPETA AUN MANTIENE EL PRECINTO...TODO EN EXCELENTE ESTADO  !! The Sky Cried - When I Was A Boy Thoughts Paradise That's What Makes A Man The Spell That Comes After Faceless People Season Of The Witch All In Your Mind*     Carmine Appice - drums, vocals     Tim Bogert - bass guitar, vocals     Vince Martell - guitar, vocals     Mark Stein - lead vocals, keyboards

THE BYRDS, ROGER MCGUINN 73 !! 1º LP, B DYLAN, D CROSBY, COMPLETA 1ª EDIC USA + inserto !! impecable THE BYRDS, ROGER MCGUINN 73 !! 1º LP, B DYLAN, D CROSBY, COMPLETA 1ª EDIC USA + inserto !! impecable RARA 1ª EDIC. ORIG. CONTIENE EL ENCARTE INTERIOR... todo un musico legendario,,un superviviente, uno de los tipos con mas gusto musical de todos los tiempos..!! lider y fundador de los byrds, aqui lo tienes en solitario,acompañado por musicos increibles que consiguen redondear su lp debut en solitario. TODO EN IMPECABLE CONDICION. !!! NUESTRA MEJOR COPIA HASTA LA FECHA bonito debut en solitario de Roger McGuinn qué me fascina. The Byrds habían echado el cierre de una manera ya más bien lánguida, porque todo acaba estropeándose, y este jefe de operaciones enorme quiso refrendar su apabullante pedigrí haciendo lo que le dio la real gana. Impresiona la facilidad con la que, en aquellos aún iniciales años setenta, este hombre podía tirar de agenda. La armónica que abre la inaugural ‘I’m so restless’, sin ir más lejos, corresponde a un tal Dylan, mientras que el saxofonista que irrumpe para alborotar el canónico folk-rock de ‘My new woman’ es cortesía del mismísimo Charles Lloyd. No se detienen ahí las sorpresas: ‘Draggin’ no es solo un evidente tributo a los Beach Boys, sino que las armonías las aporta Bruce Johnston, uno de los Chicos de la Playa. ‘Time cube’ mira hacia la tradición más pura de estrofa repetida, aunque extrañamente coloreada con un sintetizador Moog. Pero es de autoría propia, a diferencia del epílogo del álbum, la célebre tonada tradicional ‘The water is wide’. El modo más campestre, con ‘slide’ de por medio, le sirve a ‘Bag full of money’ para abrir la cara B, donde a su vez se cuela el desmadre fronterizo de ‘Mi linda’ o el ‘blues’ a la vieja usanza de ‘Hanoi Hannah’. Y es toda esa mezcolanza, su permanente carácter híbrido, las decisiones extrañas (el coro infantil de ‘Stone’), lo que quizá no hiciese de este LP un referente de su década. Y eso, a pesar de que piezas como ‘Lost my drivin’ wheel’ revivieran todo el músculo y la chispa de los mejores Byrds. Aquellos que fueron, y siempre serán, puritita gloria. Bob Dylan - harmonica Gene Clark - vocals David Crosby - guitar,harmony vocals Chris Hillman - bass Leland Sklar - bass David Vaught - bass Chris Ethridge - bass Bruce Johnston - piano, harmony vocals Spanky McFarlane - vocals Mike Wofford - piano Charles Lloyd - sax Hal Blane - percussion John Guerin - drums Jim Gordon - drums Michael Clarke - drums Jerry Cole - guitar Buddy Emmons - steel guitar Spooner Oldham - keyboards Charles Lloyd - saxophone The Jimmy Joyce Children Chorus - vocals     I'm So Restless My New Woman Lost My Drivin' Wheel Draggin' Time Cube Bag Full of Money Hannoi Hannah Stone Heave Away M'Linda The Water Is Wide Roger McGuinn's 1973 self-titled solo debut was in most respects a breath of fresh air after the final days of the Byrds, in which the group was floundering in directionless mediocrity. In a sense, it's a back-to-basics album that emphasizes much of what McGuinn does so well: his forceful reedy vocals, his guitar playing, and his skills at both writing earnest folk-rock material (usually with future Bob Dylan collaborator Jacques Levy here) and interpreting unusual traditional and contemporary songs. Never was it folkier than on the acoustic "I'm So Restless," which benefited from harmonica by Dylan himself (about whom the song was partially about). All four of the other original Byrds play on "My New Woman," which is virtually a reunion of the original quintet, with the addition of saxophone by jazzman Charles Lloyd; David Crosby makes unobtrusive cameos on some other tracks. As likable as it is, however, the album isn't an unqualified triumph. Some of the songs aren't so hot, some of the Moog synthesizer (by McGuinn) is unnecessary, his vocals sometimes seem to have been recorded with too much brittleness, and none of this is as good as the best of the Byrds. Unexpected influences make themselves heard in the Beach Boys harmonies of "Draggin'" (with Bruce Johnston of the Beach Boys on piano and backup harmonies), the Vietnam blues of "Hanoi Hannah," and the gospel-rock of "Stone." The 2004 CD reissue adds two previously unissued bonus tracks: a solo acoustic cover of the traditional folk song "John, John" and a less pleasing cover of Jackson Browne 's "Jamaica, Say You Will." It also has historical liner notes with plenty of quotes on the sessions and songs from McGuinn himself. ~ Richie Unterberger, All Music Guide