Album segundo ultimas

LUIS MIGUEL (CD 1994) Album SEGUNDO ROMANCE - Boleros Clásicos - LUIS MIGUEL (CD 1994) Album SEGUNDO ROMANCE - Boleros Clásicos - ***Se recomienda leer todo el texto bajando hasta el final*** Disco en formato CD LUIS MIGUEL Segundo ROMANCE Boleros: El dia que me quieras, Sin ti, Somos novios, Solamente una vez, Historia de un amor, Nosotros, etc CD WEA 1994 - Mad. in Spain ************* Ver y leer las condiciones de venta y envio. Ver también todas las fotos. Cualquier duda preguntar antes de pujar o comprar. No se admiten devoluciones.  ************** GASTOS DE ENVIO para 2022: La tarifa de Correos para 2022: de 100 a 500 gramos: 6,45€.Yo le cobro menos. Envio Certificado con entrega en domicilio:  5,60€ Envio por mensajeria de  Correos   Express  con entrega en domicilio:  6,70€  Y si pide más cosas, no le cobraré más gastos de envio. Serán los mismos por envio certificado Envio Ordinario  (No Se envia Ordinario debido a su valor) Envio a las Islas:  Se aplica tarifa de Correos:  6,45€  hasta 500 gramos  (Tarifa 2022) Posibilidad de entrega en mano en Alcampo de Sant Quirze-Sabadell (Barcelona) Aproveche los gastos de envio agrupando varios pedidos en un mismo envio. *************

LOS LOCOS (EL SEGUNDO DE LOS LOCOS) LP 1988 EL COHETE * PRECINTADO LOS LOCOS (EL SEGUNDO DE LOS LOCOS) LP 1988 EL COHETE * PRECINTADO LOS LOCOS (EL SEGUNDO DE LOS LOCOS) LP 1988 EL COHETE * Album precintado a primera vista, aunque desconozco si el artículo es nuevo. Pistas Lección De Baile Hazme Feliz Alguien Trama Lo Peor Una Y Otra Vez Ahora Que Lo Pienso Nubes De Tormenta Un Largo Adios Camisa De Fuerza El Suelo De Mis Pies No Se Salva Nadie Homenaje A Ben Johnson

Loquillo y Trogloditas ”La Mafia del Baile”. Lp álbum 1985. Buen estado. Loquillo y Trogloditas ”La Mafia del Baile”. Lp álbum 1985. Buen estado. Disco de Loquillo del 85, Hispavox. La mafia del Baile. Carpeta en buen estado con los cantos desgastados. Vinilo en buen estado, con marcas de uso sobre todo en las dos últimas canciones de la cara A pero que no afectan al sonido (o si lo hacen muy ligeramente).

GEORGE MICHAEL - 2º ALBUM de su carrera - LISTEN WITHOUT PREJUDICE- ORIGINAL ANALÓGICO 1990 GEORGE MICHAEL - 2º ALBUM de su carrera - LISTEN WITHOUT PREJUDICE- ORIGINAL ANALÓGICO 1990 2ª trabajo de GEORGE MICHAEL, que luchó por no sentirse una marioneta del negocio discográfico, enfrentandose públicamente con su sello en 1990 con este su segundo disco   "Listen Without Prejuice Vol. 1". TRACKLIST                   A Praying For Time                             4:41 Freedom 90                                     6:30 They Won't Go When I Go              5:06 Something To Save                        3:18 Cowboys & Angels                         7:14               B Waiting For That Day                     4:49 Mothers Pride                                 3:59 Heal The Pain                                 4:39 Soul Free                                        5:30 Waiting (Reprise)                            2:27  

DOBLE LP BABY ALBUM 88 (MOCEDADES, HOMBRES G, PARCHIS, POPITOS, NINS,, TOREROS MUERTOS, ETC DOBLE LP BABY ALBUM 88 (MOCEDADES, HOMBRES G, PARCHIS, POPITOS, NINS,, TOREROS MUERTOS, ETC **  ***** DISCO  LP VINILO, MUY DIFICIL DE ENCONTRAR    *****  DOBLE CUBIERTA   **** EDICION ESPAÑA  ***   TEMAS DE LAS SERIES LA LLAMADA DE LOS GNOMOS, LA VUELTA AL MUNDO DE WILLIE FOF, HEIDI, ERASE UNA VEZ EL ESPACIO, ASTERIX, LOS 3 MOSQUEPERROS, LOS AURONES, SCOOBY DOO, ETC ETC     **** ESTADO DE CONSERVACION 1 A 5  :::: CUBIERTA / COVER: 3    ///// VINILO / VINYL: 4 ++++   (BIEN, SIN APENAS USO / LA UNICA MARCA VISIBLE PUEDE QUE AFECTE AL ULTIMO TEMA DE LA CARA 2 DEL DISCO SEGUNDO, O SEA EL TEMA  STAY, CANTADO POR DAVID HASSELHOFF, EL PROTAGONISTA DE EL COCHE FANTASTICO )  ****   *****  ENVIO CERTIFICADO A ESPAÑA: 8 EUROS, A PAGAR MEDIANTE PAYPAL O TRANSFERENCIA BANCARIA  **** SHIPPING REGISTERED EUROPE: 15 EUROS, PAYPAL & BANK TRANSFER ***** SHIPPING REGISTERED ASIA & AMERICA: 25 EUROS,WESTERN UNION OR PAYPAL****

TOTI SOLER Toti Soler LP. reedición vinilo flamenco rock and roll folk TOTI SOLER Toti Soler LP. reedición vinilo flamenco rock and roll folk Como una calada mañanera de costo, a esa hora en que al llamado aire libre le suena el despertador, la síntesis operada en este álbum resulta aromatizada, hipnótica, luminiscente. Guitarra española y metonimias flamencas florecen en este, teóricamente transicional, trabajo instrumental, que se convertiría en uno de los más populares en la discografía de Toti Soler. Este álbum de 1973, junto con otros discos de la época, forma parte de las simientes primigenias en la creación de la fusión flamenca.  Las áridas pero magnéticas notas de ‘Sardana flamenca’, primer corte del disco, se hincan en el subconsciente. Un trabajo que Soler grabaría con el único acompañamiento de su guitarra española excepto en los cortes eléctricos en donde otros miembros de OM le acompañan. Reeditado en vinilo por primera vez. Incluye encarte con notas del periodista musical Jaime Gonzalo y una foto inédita de Toti Soler. El homónimo Segundo álbum de Toti Soler junto con Sabicas, los Smash de 1971-72 y las grabaciones de Paco de Lucía con el músico de jazz Pedro Iturralde, resultaron ser las simientes primigenias en la creación de la fusión flamenca que tanto ha dado de sí. Todos ellos cambiaron la percepción que se tenía del género, redefiniendo sus límites y posibilidades. Esa síncresis de Soler entre Hispalis y el Mediterráneo catalán, otra suerte de “fusión”, la haría paradójicamente posible Edigsa, el sello con el que más a menudo trabajó el guitarrista, cuyo espíritu fundacional regía la lícita salvaguarda del catalán. En 1972 la ancestral llamada del flamenco depositaba a Soler en Andalucía, donde estudiaba la materia bajo el doctorado de Diego del Gastor. A su regreso a Barcelona, daría inicio a un longevo capítulo paralelo como acompañante acústico del cantautor alcoyano Ovidi Montllor, dejando la electrificación y el rock atrás. Sin embargo, los watios y el rock aún lograrían colarse en este segundo LP (homónimo pero también conocido como “El Gat Blanc”) de 1973, aunque con un papel menor. Guitarra española y metonimias flamencas prosperaban en este teóricamente transicional trabajo instrumental, que se convertiría en uno de los más populares de su discografía. Las áridas pero magnéticas notas de ‘Sardana flamenca’, primer corte del disco, se hincan en el subconsciente. Un álbum que Soler grabaría con el único acompañamiento de su guitarra española excepto en los cortes eléctricos en donde miembros de OM le acompañan. Igual que una calada mañanera de costo del que beatifica, a esa hora en que al llamado aire libre le suena el despertador, la síntesis operada en ‘Sardana flamenca’ resulta aromatizada, hipnótica, luminiscente. Y mágica, a pesar de su sui generis concepción. La canción formaba cuadríptico con las siguientes tres piezas: ‘El Gat Blanc’, ‘Tristenge’ y ‘Guisela’; abluciones en aguas flamencas perfumadas con sales folk-blues. ‘Taj Mahal’, a la mitad del álbum, es un tributo a su amigo y compañero músico, donde la batería hace una aparición tímida, dejando claro ya a esas alturas el triunfo de Soler en su empeño, por mucho que este se quedara en prototipo, según él. La cara B comienza con ‘D´una manera silenciosa’, una adaptación de ‘In a silent way’. Deliciosa flamenquización, tan sutil como el original, y el primero de los dos únicos temas electrificados del LP, aunque tan discretamente que ni se percibe de lo fino que hila el voltaje. También íntima, armada de ese virtuosismo nada propenso al alarde y tan distintivo del autor, ‘Balada en sol’ recobra la guitarra española con una transportadora travesía, zarpando del litoral del Maresme rumbo a la bahía de San Francisco. ‘Sevilla’, el tema más largo, se convirtió en la canción más popular del disco tras ‘Sardana flamenca’. En él detonaba un chispeante encontronazo freak entre Smash y Hot Rats, de hecho la grabación final de OM, con cabida para musculosas improvisaciones y revueltos raudales de wah wah. “Puede que haya influencias de Zappa pero el modelo que seguíamos era Miles Davis”. El corte final, ‘Estudi’ vuelve al territorio acústico con un blues andalusí de tibios fulgores californianos. “El Gat Blanc” gozó de una buena repercusión mediática en el momento de su publicación así como también sobre los oyentes; varias generaciones han descubierto ya en este álbum muchas de las cosas que sucederían en años posteriores en el pop catalán y de toda España.   ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆   Combinamos gastos de envío si compras varios artículos, visita nuestra tienda.   ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆   We combine shipping costs if you buy other items, visit our store.   ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆   Si tienes algún problema con alguno de nuestros artículos o con tu compra, por favor ponte en contacto con nosotros antes de emitir un voto negativo. 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focus - moving waves 1971, HOCUS POCUS 2º lp jan akkerman, Thijs Van Leer, RARA edt JAPAN, exc focus - moving waves 1971, HOCUS POCUS 2º lp jan akkerman, Thijs Van Leer, RARA edt JAPAN, exc estraordinario 2º lp de ESTA SIEMPRE SORPRENDENTE Y RECORDADA FORMACION HOLANDESA QUE FABRICARON ALGUNOS DE LOS MEJORES ALBUNES DEL ROCK PROGRESIVO MUNDIAL, SIEMPRE CON EXTREMA CALIDAD. RARA Y COLECCIONBLE EDIT ORG JAPONESA QUE CONTIENE INSERTO INTERIOR. carpeta sin codigos de barra vinilo presenta alguna señal de uso pero su escucha es buena, sin problema LA BANDA ESTABA COMPUESTA POR: Jan Akkerman guitar...Thijs Van Leer,teclados,voz y flauta...pierre van der linden a la bateria, eran todo un supergrupo.. FUERON UNA DE LAS MAS GRANDES FORMACIONES EN FUSIONAR EL PROGRESIVO CON EL ROCK,TODOS MUSICOS PERFECTOS CON UN DOMINIO DE SUS INSTRUMENTOS QUE A TODOS NOS ASOMBRO. Moving Waves o Focus II es el segundo álbum de estudio de la banda holandesa de rock progresivo Focus, publicado en octubre de 1971. Presenta una de las canciones más famosas de la banda, "Hocus Pocus", que incluye yodels y voces en falsete acompañadas de un riff propio del heavy metal. Siendo un disco con un sonido bastante experimental, alcanzó el noveno puesto en la lista holandesa de los 40 discos más vendidos y octavo en el Billboard Hot 100 de Estados Unidos, mientras que en el Reino Unido llegó hasta el 2º lugar. La canción "Eruption" es una extraordinaria adaptación de la ópera Eurídice (de Jacopo Peri), a los sonidos del Rock progresivo. La misma narra la trágica historia de amor entre Orfeo y Eurídice. Aunque Holanda ya había arrojado bandas de relativo éxito internacional como Golden Earring o Shocking Blue, no fue hasta la aparición del segundo disco de Focus, cuando finalmente se produjo un impacto relevante que duraría varios años. En medio de la efervescencia del rock progresivo y el hard rock, el cuarteto de Amsterdam formado por Thijs Van Leer (teclados, flauta y voz ocasional) y Jan Akkerman (guitarra) en 1968, logró superar el incierto comienzo con Focus Play Focus (1970) (más conocido como In and Out of Focus), con este soberbio manifiesto de creatividad que recogía influencias de Jethro Tull y Deep Purple, entre otras bandas. Con la inclusión del gran baterista Pierre Van Der Linden y el bajista Cyril Havermans, más la producción de Mike Vernon, la banda grabó un segundo disco en el que exploraron desde el rock progresivo más intenso y frenético, con elementos del jazz, hasta baladas melódicas y temas de guitarra clásica. La gran apertura del disco con el inolvidable tema “Hocus Pocus” fue una puerta de entrada triunfal. Aún hoy resuena esa canción construida sobre la base de un potente y pegadizo riff de guitarra que se repite varias veces, varios solos frenéticos del propio Akkerman, una batería imparable y diversas partes en las que Van Leer utiliza falseto y una forma de cantar que recuerda a los tiroleses. “Hocus Pocus” logró colarse en las listas de éxitos a ambos lados del Atlántico, recibiendo suficiente atención y tiempo al aire en emisoras de radio como para que Focus pasara a ser una banda respetable y muy bien cotizada. En 2010, el tema volvió a primer plano al ser elegido para una pieza publicitaria de la marca Nike, sonando en la final de la Uefa Champions League de 2010 y en la Copa Mundial de Suráfrica. También fue sampleada por el rapero J Cole para el tema “Blow Up” que aparece en el videojuego “MLB 11: The Snow”, y fue escogida para la banda sonora del remake de “Robocop” en 2014. Luego de “Hocus Pocus”, el álbum continúa con “Le Clochard”, un corto y melancólico tema de inspiración barroca que Akkerman toca con guitarra clásica y Van Leer acompaña con un delicado mellotron. El propio guitarrista aporta la delicada balada “Janis”, en la que Van Leer toca varias capas de flauta, y este sigue con “Moving Waves” al piano, con letra del poeta sufí Inayat Khan. El lado A del disco lo cerraba “Focus II”, una balada blues-jazzeada característica de cada disco de la banda hasta el día de hoy y que siempre han sido tituladas con un correlativo en números romanos. La gran suite instrumental “Eruption”, de 22 minutos y medio, ocupa todo el lado B, subdividida en 15 partes que fluyen como un todo y que en definitiva catapultó a Focus a las grandes ligas del rock progresivo, dominado para entonces principalmente por bandas británicas. El título del tema es muy adecuado ya que a lo largo de su desarrollo hay momentos de auténtica erupción volcánica y otros de tensa calma, y espacio para el lucimiento de cada uno de los músicos. Sin duda, era un auténtico “tour de force” para el joven cuarteto holandés. Afloran en él diversas referencias, entre ellas la ópera “Eurídice” de Jacopo Peri que aquí es traducida al idioma hard rock, una melodía de “L’Orfeo” de Monteverdi, un segmento de “Tommy” de Tom Barlage, influencias de Frank Zappa en la sincopada “The Bridge” y algunas más, todo sin menoscabo del aporte que como compositor realizó Van Leer. Es, sin duda, una obra épica y definitiva en la carrera de Focus, que aún estaba por arrojar otros dos discos fenomenales (Focus III y Hamburger Concerto), antes de perderse en una nebulosa de jazz-rock-funk de poca trascendencia. Video incompleto de «Eruption»: Un sampleo de “Eruption” puede ser encontrado en el disco Bocanada de Gustavo Cerati. Focus II / Moving Waves fue lanzado en octubre de 1971 y 45 años después todavía destila una frescura notable y una energía lejos de extinguirse. "Hocus Pocus" (Thijs van Leer, Jan Akkerman) – 6:42     "Le Clochard" (Jan Akkerman) – 2:01     "Janis" (Jan Akkerman) – 3:09     "Moving Waves" (Thijs van Leer, Inayat Khan) – 2:42     "Focus II" (Thijs van Leer) – 2:56     "Eruption:" -23:04         "Orfeus" (van Leer) – 1:22         "Answer" (van Leer) – 1:35         "Orfeus" (van Leer) – 1:20         "Answer" (van Leer) – 0:52         "Pupilla" (van Leer) – 1:03         "Tommy" (Tom Barlage) – 1:45         "Pupilla" (van Leer) – 0:34         "Answer" (van Leer) – 0:21         "The Bridge" (Akkerman) – 5:20         "Break" – 0:24         "Euridice" (van Leer, Eelke Nobel) – 1:40         "Dayglow" (van Leer) – 2:02         "Endless Road" (Pierre van der Linden) – 1:43         "Answer" (van Leer) – 0:34         "Orfeus" (van Leer) – 0:51         "Euridice" (van Leer, Nobel) – 1:37 Thijs van Leer – piano, órgano Hammond, sintetizador, melotrón, armonio, flauta traversa, acordeón, voz. Jan Akkerman – guitarra, bajo, instrumentos de percusión. Cyril Havermans – bajo, voz. Pierre van der Linden – batería, percusión

BLOOD, SWEAT & TEARS One Step Master MFSL 45RPM 2LP Box Set Out Of Print Precintado BLOOD, SWEAT & TEARS One Step Master MFSL 45RPM 2LP Box Set Out Of Print Precintado BLOOD, SWEAT & TEARS BLOOD, SWEAT & TEARS (Segundo Álbum) One Step Original Master Recording 180g 2LP 45rpm MFSL Edición Limitada y Numerada DESCATALOGADO Nuevo y Precintado     BLOOD, SWEAT & TEARS BLOOD, SWEAT & TEARS (Second Album) One Step Original Master Recording 180g 2LP 45rpm MFSL Numbered Limited Edition OUT OF PRINT New and Sealed     DESCRIPCIÓN: USA 2021 Mobile Fidelity Sound Lab UD1S 2-016        El segundo ábum de Blood, Sweat & Tears permaneció durante siete semanas  en cabeza de las listas y de él se sacaron cinco Top singles consecutivos. Vendió según la RIAA más de cuatro millones de copias solamente en Estados Unidos. En Canadá permaneció ocho semanas en el número 1 en la lista de álbums nacional RPM.        • Edición Limitada y Numerada Manualmente: estrictamente limitada a solo 6,000 copias. • El número de la copia que se muestra en la foto de la contraportada no necesariamente debe corresponder con el número de la copia actual en venta. • MoFi SuperVinyl Pressing. • UltraDisc One-Step. • Edición Speed de 45rpm. • Caja de 2LP. • Fiel a los gráficos originales. • Producción y masterización por Mobile Fidelity Sound Lab. • Nuevo y Precintado de Fábrica.  DESCATALOGADO        DESCRIPTION: US 2021 Mobile Fidelity Sound Lab UD1S 2-016     Rising to the top of the U.S. charts for seven weeks and yielding three successive Top 5 singles. It has been certified quadruple platinum by the RIAA with sales of more than four million copies in the U.S. In Canada, it stayed eight weeks at No. 1 on the RPM national album chart.       • Hand Numbered, Limited Edition – Strictly limited to only 6,000 Copies. • The copy number shown in the photo of the back cover does not necessarily have to correspond to the number of the current copy for sale. • MoFi SuperVinyl Pressing. • UltraDisc One-Step. • 45rpm Speed Edition. • 2LP Box Set. • Housed in an opulent box. • Faithful to original graphics. • Production and Mastering by Mobile Fidelity Sound Lab. • New and Factory sealed.   SOLD OUT!     Musicians:   Fred Lipsius, alto sax, piano Chuck Winfield, trumpet, flugelhorn Lew Soloff, trumpet, flugelhorn Jerry Hyman, trombone, recorder David Clayton-Thomas, lead vocals Dick Halligan, organ, piano, flute, trombone, vocals Steve Katz, guitar, harmonica, vocals Bobby Colomby, drums, percussion, vocals Jim Fielder, bass           Track Listing:   SIDE A   1. VARIATIONS ON A THEME BY ERIK SATIE   2. SMILING PHASES   3. SOMETIMES IN WINTER   SIDE B   1. MORE AND MORE   2. AND WHEN I DIE   3. GOD BLESS THE CHILD   SIDE C   1. SPINNING WHEEL   2. YOU'VE MADE ME SO VERY HAPPY   SIDE D   1. BLUES - PART II   2. VARIATIONS ON A THEME BY ERIK SATIE                ESTADO -   CONDITION: Vinilo /  Vinyl:   M     Cubierta /  Cover:  SS  (Precintado /Factory Sealed)        

BLOOD, SWEAT & TEARS Edición Rara Limitada y Numerada 180G 45RPM 2LP Precintado BLOOD, SWEAT & TEARS Edición Rara Limitada y Numerada 180G 45RPM 2LP Precintado BLOOD, SWEAT & TEARS BLOOD, SWEAT & TEARS (Segundo Álbum) Edición Rara  ORG (Original Recordings Group) 180g 2LP 45rpm Edición Ltd y Numerada DESCATALOGADO Nuevo y Precintado     BLOOD, SWEAT & TEARS BLOOD, SWEAT & TEARS (Second Album) Rare ORG (Original Recordings Group) 180g 2LP 45rpm Numbered Limited Edition OUT OF PRINT New and Sealed     DESCRIPCIÓN: US 2012 Original Recordings Group ORG 133   El segundo ábum de Blood, Sweat & Tears permaneció durante siete semanas  en cabeza de las listas y de él se sacaron cinco Top singles consecutivos. Vendió según la RIAA más de cuatro millones de copias solamente en Estados Unidos. En Canadá permaneció ocho semanas en el número 1 en la lista de álbums nacional RPM.        • Doble carpeta de lujo numerada.   • Vinilo Audiofilo de 180g a 45rpm (2LP)   • Presionado en RTI   • Masterizado por Bernie Grundman a partir de las Cintas Maestras Análogas Originales.   • Nuevo y Precintado de fábrica.        DESCRIPTION: US 2012   Original Recordings Group ORG 133         Rising to the top of the U.S. charts for seven weeks and yielding three successive Top 5 singles. It has been certified quadruple platinum by the RIAA with sales of more than four million copies in the U.S. In Canada, it stayed eight weeks at No. 1 on the RPM national album chart.     • Numbered Deluxe Laminated Double Gatefold Jackets.   • Audiophile 180g, 45rpm Vinyl (2LP).   • Pressed at RTI.   • Mastered by Bernie Grundman from the Original Analog Master Tapes.   • New and Factory sealed.       Musicians: Fred Lipsius, alto sax, piano Chuck Winfield, trumpet, flugelhorn Lew Soloff, trumpet, flugelhorn Jerry Hyman, trombone, recorder David Clayton-Thomas, lead vocals Dick Halligan, organ, piano, flute, trombone, vocals Steve Katz, guitar, harmonica, vocals Bobby Colomby, drums, percussion, vocals Jim Fielder, bass        Track Listing:   SIDE A   1. VARIATIONS ON A THEME BY ERIK SATIE   2. SMILING PHASES   3. SOMETIMES IN WINTER   SIDE B   1. MORE AND MORE   2. AND WHEN I DIE   3. GOD BLESS THE CHILD   SIDE C   1. SPINNING WHEEL   2. YOU'VE MADE ME SO VERY HAPPY   SIDE D   1. BLUES - PART II   2. VARIATIONS ON A THEME BY ERIK SATIE               ESTADO -   CONDITION: Vinilo /  Vinyl:   M     Cubierta /  Cover:  SS  (Precintado /Factory Sealed)    

DAVID BOWIE, LAZARUS, TRIPLE LP, PORTADA TRIPLE, THE ORIGINAL CAST RECORDING TO THE MUSICAL BY DAVID DAVID BOWIE, LAZARUS, TRIPLE LP, PORTADA TRIPLE, THE ORIGINAL CAST RECORDING TO THE MUSICAL BY DAVID Nuevo. Este lanzamiento con interpretaciones de los clásicos del artista llega acompañado de las tres últimas grabaciones de estudio de David Bowie. Estas tres canciones –co-producidas por el propio Bowie y Tony Visconti, y grabadas con Donny McCaslin y su cuarteto (la misma banda que tocó en el álbum ★ de Bowie)- tituladas “No Plan,” “Killing A Little Time” y “When I Met You,” añaden una nueva dimensión a las versiones de las mismas canciones interpretadas por el reparto del musical. La versión original de “Lazarus” incluida en ★ también se incluye en el álbum del elenco del musical.  El álbum★ ha sido seleccionado para competir por el Premio Mercury 2016, y como parte de la ceremonia que se llevará a cabo el 15 de Septiembre, Michael C. Hall interpretará la canción “Lazarus” junto a Henry Hey y la banda que toca en la obra Lazarus. La ceremonia se emitirá en directo desde el Eventim Apollo, Hammersmith en las radios BBC 4 y BBC Radio 6 Music. El álbum Lazarus interpretado por el reparto del musical fue producido por el director musical del espectáculo Henry Hey, que ya había trabajado con Bowie en “The Next Day”, e incluye las voces de Hall, Caruso, Cristin Miloti, Michael Esper y otros miembros del reparto, todos ellos acompañados por la banda de siete integrantes que Hey reunió para la temporada en Nueva York. El álbum se grabó el 11 de Enero de 2016. Al llegar al estudio, tanto los músicos como los actores del elenco estaban en shock tras la muerte de Bowie la noche anterior. Sus sentidas interpretaciones de ese día tan especial, han quedado plasmadas en esta grabación. 

AMARAL SUS ÁLBUMES DE ESTUDIO 1998-2008 BOX SET - 6 CD AMARAL SUS ÁLBUMES DE ESTUDIO 1998-2008 BOX SET - 6 CD AMARAL SUS ÁLBUMES DE ESTUDIO 1998-2008 BOX SET - 6 CD AMARAL SUS ÁLBUMES DE ESTUDIO 1998-2008-BOX SET - 6 CD. Limited Edition Pack/Box set. Edición WARNER MUSIC (2019).ESTADO: IMPECABLE, EMBLISTADO, NUEVO A ESTRENAR. Después de más de veinte años de trayectoria, y muchísimas canciones que han pasado a formar parte de la geografía sentimental de millones de admiradores, en España y Latinoamérica, no hay duda de que el dùo aragonés  Amaral  -formado por  Eva Amaral  y  Juan Aguirre - ha escrito una página imborrable de la historia del pop rock en español.Hoy en día son considerados como  de uno de los grupos más influyentes y valorados del pop rock español. El homónimo 'Amaral', publicado en 1998 por Virgin, con el que el dúo aragonés formado por Eva Amaral y Juan Aguirre se dio a conocer al mundo. Dos años después vio la luz 'Una pequeña parte del mundo' grabado en Londres tras la gira de su álbum debut, con cuatro sencillos que les dieron gran notoriedad: Cómo hablar, Subamos al cielo, Cabecita loca y Nada de nada. En 2002 llegó 'Estrella de Mar' el álbum que los catapultó a lo más alto, considerado según la revista Rolling Stone uno de 'Los 50 mejores discos del rock español'. También producido por Cameron Jenkins, 'Pájaros en la cabeza' fue el disco más vendido es España en 2005. Con varios sencillos que alcanzaron un éxito sin precedentes: 'El universo sobre mí', 'días de verano', 'Marta, Sebas, Guille y los demás', 'Resurrección' y 'Revolución'. Este álbum dio a Amaral tres premios de la Música en 2006: Mejor Álbum, Mejor Canción y Mejor Vídeo Musical (por Días de verano). La caja se completa con 'Gato Negro Dragón Rojo' un doble álbum provisto de 19 canciones, entre las que destacan cuatro sencillos: 'Kamikaze', 'Tarde de domingo rara', 'Perdóname' y 'El Blues de la Generación Perdida'. Entró directamente al No.1 de la lista oficial de los álbumes más vendidos en España, consiguiendo su primer Disco Platino en una semana. Con este trabajo volvieron a ganar el Premio de la música al Mejor álbum en 2009. Este Box Set incluye, en orden cronológico, sus cinco primeros álbumes oficiales, publicados entre 1998 y 2008. Incluye: -Amaral (1998) -Una pequeña parte del mundo (2000) -Estrella de mar (2002) -Pájaros en la cabeza (2005) -Gato negro, Dragón rojo (2008) Canciones: Disco 1 Rosita Un día más Voy a acabar contigo Cara a cara Tardes No existen los milagros Lo quiero oír de tu boca Habla 1997 Dile a la rabia Soy lo que soy No sé qué hacer con mi vida Mercado negro Disco 2 Subamos al cielo Cabecita loca Cómo hablar Los aviones no pueden volar Queda el silencio Una pequeña parte del mundo Botas de terciopelo Volverá la suerte El día de año nuevo El mundo al revés Siento que te extraño Nada de nada El final Disco 3 Sin ti no soy nada Moriría por vos Toda la noche en la calle Te necesito ¿Qué será? Salir corriendo Estrella de mar Rosa de la paz No sabe dónde va De la noche a la mañana El centro de mis ojos En sólo un segundo Disco 4 El universo sobre mi Días de verano Revolución Mi alma perdida Marta, Sebas, Guille y los demás Esta madrugada Big Bang Enamorada Tarde para cambiar En el río Resurrección Confiar en alguien Salta No soy como tú Disco 5 Kamikaze Tarde de domingo rara La barrera del sonido Las chicas de mi barrio Esta noche Las puertas del infierno Biarritz Gato negro Rock & Roll Perdóname Alerta El blues de la generación perdida De carne y hueso Dragón rojo Es sólo una canción El artista del alambre Deprisa Doce palabras Concorde ARTÍCULO DE COLECCIÓN ORIGINAL. LE SUGERIMOS QUE ANTES DE COMPRAR VEA Y LEA DETENIDAMENTE  TODA LA INFORMACIÓN, PARA ASEGURARSE  Y EVITAR POSIBLES MAL ENTENDIDOS Y PERDIDAS DE TIEMPO. SE VENDE Y SE ENVÍA   TAL COMO SE VE EN LAS FOTOS . NO SE ADMITEN DEVOLUCIONES, NO HACEMOS CAMBIOS.   16 EUROS + GASTOS DE ENVIO  

LULU / new routes 1970 !! RARO ATCO !! ORG EDIT USA, DUANE ALLMAN - GUITAR ALLMAN BROTHERS BAND EXC LULU / new routes 1970 !! RARO ATCO !! ORG EDIT USA, DUANE ALLMAN - GUITAR ALLMAN BROTHERS BAND EXC MUY BUSCADO YA QUE HAY UNA DE LAS ULTIMAS SESIONES DEL GRAN DUANE ALLMAN (A.B.B.) EN LAS GUITARRAS !!!...produce TOM DOWN Y JERRY WEXLER...COLLECTORS !!! GRABADO EN LOS ESTUDIOS..  Muscle Shoals Sound Studio Y TODA LA PANDA DE MUSICOS QUE UNO NO PUEDE NI IMAGINAR..ABSOLUTOS MAESTROS Y GENIOS DE ESTE NEGOCIO.. TODOS LOS INGREDIENTES SERVIDOS PARA UN ALBUN MAGNIFICO !! TODO EN EXCELENTE ESTADO !!!!VINILO EN INCREIBLE ESTADO Y CARPETA MUY BIEN, CONTIENE EL BONITO ENCARTE DEL SELLO ATCO, PRESENTA TROQUELADO QUE INDICA ALBUN DESCATALOGADO. En 1969, grabó "New Routes", un álbum grabado en los famosos estudios Muscle Shoals.Un disco curioso y raro de encontrar, en el se incluía una buenísima versión de " Mr. Bojangles ", de Jerry Jeff Walker. Grabado entre el 10 de septiembre y el 2 de octubre de 1969, fue una de las primeras grabaciones de aquellos míticos estudios. Y claro lo mejor y lo que mas me entusiasma del asunto es que en el disco Lulu contó con Duane Allman en las guitarras. Mi entusiasmo por encontrarme este disco es evidente, ya que adquiero todo lo que toque de cerca o de lejos a los Allman. El disco contaba con temas como la canción " Oh Me Oh My (I'm a Fool For You Baby) " que obtuvo cierto éxito. Una buena versión de " Feelin' Alright " de Dave Mason. "Dirty Old Man" de Delaney Bramlett, etc... Por lo que se puede apreciar a simple vista; muy buen gusto tenia esta majisima señorita. El disco también contó con Barry Edward Beckett en los teclados, un hombre que que trabajó como músico de sesión con los artistas mas grandes. James Luther "Jim" Dickinson al piano y las guitarras, un hombre que no necesita presentación,simplemente recordar que sus hijos, Luther y Cody han seguido sus pasos con éxito,tanto con North Mississippi All Stars, como como Hill Country Revue y The Black Crowes. Y que el piano en " Wild Horses" de los Stones es el! El gran Cornell Dupree tambien se ocupo de las guitarras, junto a Charlie Figueroa y Eddie Hinton este ultimo guitarra de Aretha Franklin, Solomon Burke, The Staple Singers y Elvis Presley entre muchos. Al bajo David Hood, otro con un curriculum que echa de espalda, y su hijo, Patterson Hood, es uno de Drive-By Truckers. Michael Utley con el organo, un hombre muy apegado a Rita Coolidge y Kris Kristofferson. Como se puede ver Lulu tuvo a la creme de la creme en su disco, y como productores tampoco se quedo corta: Jerry Wexler, Arif Mardin y Tom Dowd. Nada mas y nada menos! Como ven nuestra Lulu,se lo monto divinamente en este disco y un año más tarde, lanzo un álbum similar, "Melody Fair". Ambos se registraron en el sello Atco y son piezas muy buscadas Lulu siempre siguió en el negocio del espectáculo,consiguiendo éxitos nada desdeñables, aunque su estilo siempre ha derivado hacia un pop muy comercial, siempre quedaran estos discos que grabo en los Muscle Shoals. En septiembre de 2009, Lulu anunció una gira por el Reino Unido y en el 2010 realizo el tema "The Word Is Love" Side one "Marley Purt Drive" (Barry Gibb, Robin Gibb, Maurice Gibb) - 3:23 "In the Morning" (B. Gibb) - 3:30 "People in Love" (Eddie Hinton, Grady Smith) - 2:47 "After All (I Live My Life)" (Jim Doris, Frankie Miller) - 3:17 "Feelin' Alright" (Dave Mason) - 3:05 Side two "Dirty Old Man" (Delaney Bramlett, Mac Davis) - 2:22 "Oh Me Oh My (I'm a Fool for You Baby)" (Doris) - 2:46 "Is That You Love" (Jackie Avery, John Farris) - 2:44 "Mr. Bojangles" (Jerry Jeff Walker) - 3:10 "Where's Eddie" (Donnie Fritts, Hinton) - 3:08 "Sweep Around Your Own Back Door" (Fran Robins) - 2:41 Personnel Duane Allman - guitar on side one: 1, 4 and side two: 1, 6 Barry Beckett - keyboards Jim Dickinson - guitar, piano Tom Dowd - producer Cornell Dupree - guitar Charlie Freeman - guitar Martin Greene - engineer Eddie Hinton - guitar David Hood - bass Jimmy Johnson - engineer, guitar Lulu - vocals (There are no backing vocals on this album). Arif Mardin - producer Tommy McClure - bass Mike Utley - organ Jerry Wexler - producer

RICK ASTLEY HOLD ME IN YOUR ARMS RICK ASTLEY HOLD ME IN YOUR ARMS Hold Me in Your Arms es el segundo álbum del cantante de pop inglés Rick Astley, lanzado en noviembre de 1988 en RCA Records. Es el seguimiento de su exitoso álbum de debut, Whenever You Need Somebody. La mitad de las canciones en Hold Me in Your Arms fueron escritas y producidas por Stock Aitken Waterman y la otra mitad fueron composiciones propias de Astley, producidas por los asociados de PWL Phil Harding, Ian Curnow y Daize Washbourn. El lanzamiento del álbum se retrasó unos meses debido a un incendio en los estudios PWL que destruyó parte del material grabado de Astley. Este sería el último álbum de Astley con Stock Aitken Waterman, debido a que Astley deseaba dejar atrás el sonido dance-pop de los productores y quería deshacerse de la imagen de su hijo al lado. Astley quería centrarse en sus composiciones originales para futuros álbumes, reapareciendo en 1991 con el álbum soul Free.

Golden Earring, Cut, mercury records, 82,1º EDICCION ORIGINAL, made in germany, lp Golden Earring, Cut, mercury records, 82,1º EDICCION ORIGINAL, made in germany, lp EXCELENTE ESTADO Cut  es un  álbum  por el  holandés  hard rock  banda de  Golden  Earring, lanzado en 1982 (véase el  1982 en la  música). El álbum tuvo la exitosa canción  "Twilight   Zone", que alcanzó el número 1 en los Países Bajos y el # 1 en el  Estados Unidos  en  Billboard  's  Hot Mainstream Rock Tracks (que alcanzó el puesto # 10 en el  Billboard Hot  100.) Imagen de la portada del álbum es la icónica 1964 foto  de corte de la tarjeta rápidamente  adoptada por  el MIT  Profesor  "Doc" Edgerton  que muestra el  jack  de  diamantes  naipe  siendo destrozado por una bala. La imagen se utiliza en el video musical de "Twilight Zone" en el que la carta representa la vida del agente de espionaje pícaro. Un vídeo musical también se hizo para apoyar el segundo single del álbum, "El diablo hizo que lo hace."  Sin embargo, la canción / vídeo vio Airplay limitada en los Estados Unidos, debido a su letra contenga la palabra "mierda".

RARE EARTH, ECOLOGY, MOVIEPLAY RECORDS, 1974 MADE SPAIN RARE EARTH, ECOLOGY, MOVIEPLAY RECORDS, 1974 MADE SPAIN EXCELENTE Ecología  es el tercer álbum de estudio de  rock clásico  banda  Rare  Earth.  Fue lanzado en 1970 en  Rare Earth  Records. El álbum contiene un cover de  "Eleanor   Rigby" de  The  Beatles. "Long Time Leavin '" fue similar en la sensación de  Crosby, Stills &  Nash' "Long Time  Gone" y recibió una buena cantidad de atención en el recién floreciente formato de radio FM.  Esto sucedió en dar la banda aún más credibilidad. Y, por supuesto, ganaron su segundo éxito Top 10 de las listas con un cover de  The Temptations  ","  (I Know) Estoy Losing You  ". Desde 1967, el verano del amor, canciones como "Born to Wander" y "Long Time Leavin '", eran descriptivo de la adolescencia y la juventud universitaria cultura nómada barriendo a través de Estados Unidos y Europa. Esto le dio la seriedad contemporáneos álbum. "Ecología" era posiblemente el álbum más consistente Raras de la Tierra, que muestra a la banda en el apogeo de su arte y credibilidad.