Años 1975

CASETE PROMO CAIXA SABADELL(BEE GEES - AÑOS DORADOS 1975 - 1980) 1980 POLYGRAM - MUY POCO USO CASETE PROMO CAIXA SABADELL(BEE GEES - AÑOS DORADOS 1975 - 1980) 1980 POLYGRAM - MUY POCO USO

JANIS IAN A los diecisiete años/Estrellas 45 7” 1975 CBS *SPAIN* JANIS IAN A los diecisiete años/Estrellas 45 7” 1975 CBS *SPAIN*

JIMMY CLIFF - follow my mind 1975, No Woman, No Cry / solida rara 1ª EDIC org USA, impecable JIMMY CLIFF - follow my mind 1975, No Woman, No Cry / solida rara 1ª EDIC org USA, impecable todos su primeros albunes son hermosos y llenos de bellos temas, siempre complicados de conseguir.. maravilloso albun de un fenomeno de la musica que a compuesto temas impagables como algunos de los que encierran este albun, temas como su version del clasico de su compañero bob marley No Woman, No Cry.... !!! gruesa carpeta para esta preciosa 1ª edic org usa, todo en estado practicaente impecable !! JIMMY CLIFF Follow My Mind 1975 (LP de vinilo de 12 pistas edicon EE. UU. Con las interpretaciones de Mr Cliff de No Woman, No Cry y Dear Mother de Joe Higg de Robert Marley junto con sus propias composiciones Look At The Mountains y GonnaLove. Si Bob Marley fue el gran mesías del reggae en el mundo, Jimmy Cliff fue su primer profeta, abriendo caminos nuevos, a finales de los años sesenta, a la música jamaicana. Cliff, con su voz y su rostro (también ha sido actor), sacó al reggae del aislamiento y tendió puentes hacia nuevas culturas musicales. Con frecuencia ha sido criticado por ello, pero él ha seguido siempre su camino. Jimmy Cliff nació en agosto de 1944 en St. Catherine (Jamaica), y su verdadero nombre es James Chambers. Desde pequeño demostró poseer una bella voz, y no le resultó difícil encontrar productores que pusieran a su disposición un estudio de grabación y un puñado de canciones dulces y pegadizas. A mitad de los años sesenta Cliff ya podía jactarse de tener mucho éxito tanto en su patria como en el extranjero como cantante del conjunto Dragonaires, convirtiéndose, después de Belafonte, en el cantante jamaicano más importante del mundo. Descubierto por Chris Blackwell, fundador de Island Records y más tarde valedor de Bob Marley, Cliff llegó puntualmente al éxito con canciones como 'Wild world' (de Cat Stevens), 'Vietman' y 'Many rivers to cross'. A1        Look At The Mountains    3:14 A2        The News    3:20 A3        I'm Gonna Live, I'm Gonna Love    3:25 A4        Going Mad    3:10 A5        Dear Mother    3:30 A6        Who Feels It, Knows It    3:43 B1        Remake The World    3:40 B2        No Woman, No Cry    3:49 B3        Wahjahka Man    3:31 B4        Hypocrites    4:38 B5        If I Follow My Mind    2:43 B6        You're The Only One    4:35

LP de Caravelli año 1975 edición argentina LP de Caravelli año 1975 edición argentina Título: Imagínate (original: Immagina). Año: 1975. Sello: Discos CBS 19431 (Estereo). País de origen: Argentina. Listado de temas: Imagínate (Immagina) / El primer paso (Le premier pas) / El sonido de Filadelfia (The sound of Philadelphia) / Querer por querer, amar por amar / Yo te amo (Mi ti amo) / Oh, cuánto te amo (Melancolie)  (Melody lady) / Vendrás… yo sé que vendrás / Adiós Leroy Brown (Bye bye Leroy Brown) / Algo en que soñar (Quelque chose et moi) / Dulce amor (Sugar baby love) / Propuesta (Proposta) / Querida mi amor (Darling my love). Estado: portada: bueno en general (apenas está algo ajada por los años y con un arreglo); disco: muy bueno (casi como nuevo). Detalle: ésta es una edición armada en el mencionado país con temas de los años 1974 / 75 y utiliza la foto de portada del original francés  La fete (1974). 

LP argentino de Joan Manuel Serrat año 1975 LP argentino de Joan Manuel Serrat año 1975 Título: "...Para piel de manzana". Año: 1975. Sello: RCA Victor AVSL 4323 (Estereo; etiqueta en color naranja y original de la época, dado que años después tuvo reedición en color negro y con el dibujo del perro y el gramófono; originalmente en España fue el primer título editado por el sello Ariola). País de fabricación: Argentina. Listado de temas: Piel de manzana / El carrusel del furo / Conversando con la noche y con el viento / A ese pájaro dorado… / Caminito de la obra (…historia por rumba) / La aristocracia del barrio / La casita blanca / Malasangre / Epitafio para Joaquín Pasos. Presentación en estilo carpeta conteniendo los textos de las canciones en su interior. Estado: portada: bueno en general, si bien está ligeramente rozada por el uso y el tiempo (interiormente no se nota); disco: muy bueno en general (apenas con unas imperfecciones superficiales por los años y su manipulación). Decimotercer título larga duración de su discografía original. 

GENTE JOVEN / MARINELA / DESPUES DE 4 AÑOS (SINGLE BELTER 1975) GENTE JOVEN / MARINELA / DESPUES DE 4 AÑOS (SINGLE BELTER 1975)

Hojas LP 1975 RCA Victor SPL1-9204 (Edición española de Dead Faces del grupo brasileño Pholhas) Hojas LP 1975 RCA Victor SPL1-9204 (Edición española de Dead Faces del grupo brasileño Pholhas) Hojas LP 1975 RCA Victor SPL1-9204 (Edición española de Dead Faces del grupo brasileño Pholhas) EX/EX   La edición española de este disco es el colmo de los despropósitos.  Pholhas, grupo brasileño formado en 1969, editaron en 1972 su primer Lp  Dead Faces, y tres años mas tarde RCA Victor lo editó en España, por supuesto con una portada diferente, sin título, y españolizando el nombre del grupo a  Hojas, eso si mantienen todos los temas y no les cambian el orden con respecto a la versión original. Es un disco muy bonito, todas las composiciones son del grupo, y todas estan cantadas en inglés. Calificado su estilo, como psicodelia en algunos sitios, realizan un pop/rock vocal con fuerte presencia de teclados, que lo último que hace pensar es que es un grupo brasileño el responsable. En resumen es un disco precioso y muy desconocido fuera de Brasil, al que las " aportaciones " de la edición española dan un valor especial, y para redondear el tema es una  edición promocional, con  label blanco. Esta muy bien conservado, tanto portada como vinilo, y no hay ningún defecto que señalar. Estado del disco Portada/Vinilo EX/EX

LP argentino y recopilatorio de Joan Manuel Serrat año 1975 LP argentino y recopilatorio de Joan Manuel Serrat año 1975 ENVÍO DESDE ARGENTINA: 18 EUR (PAYPAL NO ADMITE TRANSFERENCIAS POR MENOS DE 40 EUR).  Título: " Retrato de Joan Manuel Serrat"  (ejemplar perteneciente a la serie promocional homónima). Año: 1975. Sello: Parlophone / EMI 6979 (Estereo; etiqueta en color verde). País de fabricación: Argentina. Listado de temas: Penélope / Si la muerte pisa mi huerto / Cantares / Tu nombre me sabe a hierba / Manuel / Señora / Se equivocó la paloma / Poco antes que den las diez / Poema de amor / Fiesta (versión sin censura). Estado: portada: muy bueno en general (apenas presenta unas escasas imperfecciones por el uso y el tiempo); disco: muy bueno (apenas tiene unas imperfecciones superficiales por el uso y los años). Rareza de colección del mencionado país del cantante catalán, con canciones del período 1969 / 72.

MIGUEL BOSE - SOY + FOR EVER FOR YOU..SINGLE DE 1975 - ARIOLA.SU PIMER SINGLE - COMO NUEVO MIGUEL BOSE - SOY + FOR EVER FOR YOU..SINGLE DE 1975 - ARIOLA.SU PIMER SINGLE - COMO NUEVO EL PRIMER SENCILLO EDITADO DE CAMILO SESTO  SOY ..Y LUEGO VENDRIA OTRO LLAMADO ES TAN FACIL, COMPUESTOS Y PRODUCIDOS  POR CAMILO SESTO, DESPUES VENDRIA SU YA PRIMER EXITO AÑOS DESPUES,,   LINDA TIENE UN PEQUEÑO SELLO DE LA EMISORA, FUE DE PROMOCION

LAS PAQUIRAS 1975 BELTER 22.747 LAS PAQUIRAS 1975 BELTER 22.747 LA SARTÉN POR EL MANGO. DEBES REGRESAR (CANCIÓN ZAMBRA). PUENTECITO (RUMBA). VIVA EL SALERO. ME IRÉ MUY LEJOS. CONFÍO. LA MULTA (RUMBA). LOCURA. TUVE QUE LLORAR. YA NO ES COSA DE HOMBRES (RUMBA). SI PUDIERA OLVIDARME. MIS MEJORES AÑOS.

Cien años de soledad (2015) Gabriel García Márquez Sé el primero/a en valorar este libro Editorial: Diana Temática: Novela literaria Ciencias humanas y sociales | Filología Colección: eBook Daniel Número de páginas: 341 epub Sinopsis de Cien años de soledad (2015): «Muchos años después, frente al pelotón de fusilamiento, el coronel Aureliano Buendía había de recordar aquella tarde remota en que su padre lo llevó a conocer el hielo. Macondo era entonces una aldea de veinte casas de barro y cañabrava construidas a la orilla de un río de aguas diáfanas que se precipitaban por un lecho de piedras pulidas, blancas y enormes como huevos prehistóricos. El mundo era tan reciente, que muchas cosas carecían de nombre, y para mencionarlas había que señalarlas con el dedo.» Cien años de soledad cuenta la saga de la familia Buendía y su maldición, que castiga el matrimonio entre parientes dándoles hijos con cola de cerdo. Como un río desbordante, a lo largo de un siglo se entretejerán sus destinos por medio de sucesos maravillosos en el fantástico pueblo de Macondo, en una narración que es la cumbre indiscutible del realismo mágico y la literatura del boom. Alegoría universal, es también una visión de Latinoamérica y una parábola sobre la historia humana. Gabriel García Márquez Aracataca, Colombia, 1927 México, D.F., 2014 Nació en 1927 en Aracataca Colombia, donde lo criaron sus abuelos. En 1947 se matriculó en la Facultad de Derecho de la Universidad Nacional de Bogotá y en ese mismo año se publicó en el diario El Espectador su cuento "La tercera resignación". Periodista y escritor colombiano, García Márquez es el creador de un mundo literario propio e inconfundible y a la vez, capaz de recrear la realidad hispanoamericana en todas sus facetas: desde las oscuras raíces del mito hasta la turbia y difícil circunstancia política y social. Novelas como La hojarasca (1958), La mala hora (1961), El otoño del patriarca (1975), Crónica de una muerte anunciada (1981), El amor en los tiempos del cólera (1985) y, por descontado, Cien años de soledad (1967) —la obra que le valió el reconocimiento internacional— han renovado de forma ejemplar el panorama reciente de la literatura en lengua española. Gabriel García Márquez fue galardonado con el Premio Nobel de Literatura en 1982. Forma de pago por pasarela qvapay requiere registrarse. Contacte por whatsapp para otras opciones. enlace de pago https://qvapay.com/payme/danielborgesramirez/12.00 El libro se sevia directo a su whatsapp como adjunto o vía Telegram, tambien se puede enviar a su correo electronico.

Cien años de soledad (2015) Gabriel García Márquez Editorial: Daniel Temática: Novela literaria Ciencias humanas y sociales | Filología Colección: eBook Daniel Número de páginas: 341 epub Sinopsis de Cien años de soledad (2015): Cien años de soledad cuenta la saga de la familia Buendía y su maldición, que castiga el matrimonio entre parientes dándoles hijos con cola de cerdo. Como un río desbordante, a lo largo de un siglo se entretejerán sus destinos por medio de sucesos maravillosos en el fantástico pueblo de Macondo, en una narración que es la cumbre indiscutible del realismo mágico y la literatura del boom. Alegoría universal, es también una visión de Latinoamérica y una parábola sobre la historia humana. Gabriel García Márquez Aracataca, Colombia, 1927 México, D.F., 2014 Nació en 1927 en Aracataca Colombia, donde lo criaron sus abuelos. En 1947 se matriculó en la Facultad de Derecho de la Universidad Nacional de Bogotá y en ese mismo año se publicó en el diario El Espectador su cuento "La tercera resignación". Periodista y escritor colombiano, García Márquez es el creador de un mundo literario propio e inconfundible y a la vez, capaz de recrear la realidad hispanoamericana en todas sus facetas: desde las oscuras raíces del mito hasta la turbia y difícil circunstancia política y social. Novelas como La hojarasca (1958), La mala hora (1961), El otoño del patriarca (1975), Crónica de una muerte anunciada (1981), El amor en los tiempos del cólera (1985) y, por descontado, Cien años de soledad (1967) —la obra que le valió el reconocimiento internacional— han renovado de forma ejemplar el panorama reciente de la literatura en lengua española. Gabriel García Márquez fue galardonado con el Premio Nobel de Literatura en 1982. Forma de pago por pasarela qvapay requiere registrarse. Contacte por whatsapp para otras opciones. enlace de pago https://qvapay.com/payme/danielborgesramirez/12.00 El libro se se envía directo a su whatsapp como adjunto o vía Telegram, también se puede enviar a su correo electrónico.

Dos años de vacaciones (Deux ans de vacances) es una novela escrita por el francés Julio Verne. Bruguera. Barcelona. Año 1975. 6ª edición

Se pasa revista a los últimos 20 años de la economía española y sus connotaciones políticas y sociales.. Ediciones Temas de hoy. Madrid. Año 1995. 1ª edición

Basta repasar los documentos gráficos de los años 1975 a 1980 para advertir que la actividad ovni en el mundo se ha multiplicado.. Planeta-De Agostini. España. Año 2000. 1ª edición

JUDGE DREAD * 2 CD * The Legendary Judge Dread * PRECINTADO!! Reggae Ska JUDGE DREAD * 2 CD * The Legendary Judge Dread * PRECINTADO!! Reggae Ska Alex Hughe mas conocido como Judge Dread,es unos de los grandes del ska reggae de Inglaterra de todos los tiempos. A principios de los 70's fue cuando empezo todo su exito Gracias al single "Big Sitx" ya que gracias a el llego al numero 11 de los 50 exitos màs grandes de los años 1972-1973. un dato curioso de este artista fue de su record guiness,ya que el es el artista que tiene canciones mas censuradas de todos los tiempos. Fue el primer artista Blanco en tener exito ska reggae en Jamaica,Murio cantando en los escenarios en el teatro Penny Canterbury el 13 de marzo de 1998. Alex Hughes, mejor conocido como Judge Dread, fue y aun sigue siendo uno de los mas importantes cantantes de Ska y Reggae de todos los tiempos. Judge Dread fué, es y seguirá siendo una gran parte de la inspiración de los cantantes y bandas de reggae-ska en la actualidad. Judge Dread nació en Kent, Inglaterra en el año de 1945. Hay personas que fueron cercanas a Dread que dicen que cuando el era un niño de 7 u 8 años era muy amigable con todas las personas, si tu pasabas por la calle cercas de el, el te decia siempre hello ! Alright, boy !. Años mas tarde después de dejar la escuela, Dread se alojó con una familia Jamaicana, recordemos que el creció en Londres cuando llegó la primera ola de inmigrantes de Jamaica, y tan solo ese fue el primer paso para que el haya quedado enamorado de la música jamaicana para toda su vida. En los años 60´s Judge Dread fue una figura familiar en los West Indians Club´s de Londres, ya que trabajaba de Bouncer (Guarura, Seguridad, Saca Borrachos, por decirlo asi). De cararter alegre, Judge Dread conocio a Prince Búster y a Derrick Morgan “Mr. Skinhead Reggae” cuando estos visitaron Inglaterra en aquellos años en lo que dominaba era el Skinhead Reggae. Dread tambien fue Guardespaldas de los Rolling Stones y también trabajo como cobrador de deudas para Entretenimientos Comerciales y Trojan Records. Para mencionar una anécdota cuando el trabajó para entretenimientos comerciales el fue quien se encargó de arreglar los tours de los conciertos de Desmond Dekker y The Pioneers en sus giras por UK. Porque se puso Alex Hughes el nombre artístico “Judge Dread” ? Se puso ese nombre por el carácter de Prince Búster en la era de los Rude Boys. En 1969 Prince Búster tuvo un éxito mas con el sencillo “Big 5” una gran obscena canción basada en la versión de Brook Benton’s Rainy Night In Georgia, vendiendo miles de discos con su gran éxito.Pero en los principios de los 70´s Prince Búster empezó a caer en las listas de popularidad hasta llegar al grado de casi no vender discos. Judge Dread aprovecho ese momento para salir al mercado con su primer éxito: “Big Sixt”, con este disco Alex Hughes se reinvento el mismo como el hombre mas rudo del mundo, Judge Dread. La gente se sorprendio cuando observaron como un rubio ingles muy alto y de mucha barba estaba cantando Reggae y Ska. Con sus canciones de fuerte contenido, la sociedad británica lo criticaba mucho por las letras de sus canciones, pero las canciones claramente hablaban de la realidad de la injusticia y desigualdad y de la working class (clase obrera). Con su éxito “Big Sixt” llego al numero 11 en el top 50 de la lista de éxitos británicos entre los años de 1972-1973 por 27 semanas. Para entonces Judge Dread ya era una estrella subterránea y cuando el se presentaba a dar pequeños conciertos en los pubs era un hecho que el pub estaría muy lleno. También “Big Sixt” fue un éxito en Jamaica. Cuando se acabo el éxito de “Big Sixt”, el ya tenia otra sorpresa: el Big Seven. Para muchos este último fue mejor que el big sixt. Pero de cualquier forma ambas canciones merecen mucho respeto por la gran calidad. El siguiente éxito de Dread fue en el mes de abril del año de 1973 con “Big Eight”. Esta canción llego a estar tambien en el numero 11 de la exigente lista de exitos de Inglaterra. Entonces Judge Dread cambio un poco el estilo del reggae al de estas canciones para crear otro de sus grandes éxitos: “Je t´aime” llegando este al puesto numero 9 en Julio de 1975. En ese mismo año Dread creo otros 2 exitos que estuvieron en los primeros 20 lugares de la prestigiada lista británica, el primero fue “Big 10” y el segundo “Chritsmas in Dreadland” igualada con “Come Outside”. Ya para entonces siguieron muchos éxitos mas por nombrar tan solo algunos como este gran éxito que a mi en lo particular es la canción que mas me gusta de todo su repertorio: “The Winkle Man” (Un Reggae muy a su estilo bien suave) llegando al lugar numero 35 en Mayo de 1976, “Y Viva Suspenders” (numero 27, en Agosto de 1976). Los Nombres de sus discos mas famosos fueron Working Class ‘ero,” (1974), “Bedtime Stories,” (1975), “Last of the Skinheads” (1976), el best seller “40 Big Ones” (1980), and “Not Guilty” (1984). Como olvidarlos ! El legendario exitazo “Bring Back the Skins” y “Jamaica Jerk Off”. Ya en los siguientes años y hasta el día de su muerte, Judge Dread siguió dando conciertos con muchas bandas importantes de la segunda y tercera ola del Ska, por mencionar a la banda de Alemania Dr. Ring-Ding & The Senior AllStars. Un dato curioso de Judge Dread es sobre los records de Guiness. El es el artista que tiene mas canciones censuradas de todos los tiempos. Que cosas no ? Y es que sus canciones son tan divertidas, esas letras en las que se burla de muchos tipos de sociedad. Y Cabe mencionar también que el tenia solo músicos jamaicanos en su banda. En los años 70´s tan solo Bob Marley & The Wailers fue el unico artista en su genero que supero a Dread en tener mas éxitos en la exigente lista de hits Británica y en la venta de Discos. Su gran amistad que hizo con Desmond Dekker se debió a que el trabajó con él en las giras que hizo a Inglaterra. Hay un gran testimonio de que cuando Desmond Dekker llego al Numero 1 (si ! al numero uno!!) en el cada vez mas difícil chart Ingles con su inigualable “Israelites”, Judge Dread lo llevo a tocar en un Bar de Snodland llamado Savoy snooker club. Además tocaron juntos varios “Palomasos” de los exitos de Dekker y otros artistas. Que gran recuerdo se llevaron todos los asistentes a ese bar en ese día. Muchos años después, para ser mas exactos el día Viernes 13 de Marzo de 1998 dando una presentación en el teatro Thurday Night en la ciudad de Canterbury, Inglaterra, Judge Dread falleció de un un ataque del corazón. Al terminar la tercera canción, “Down on the Beach”, el cantante cayó al suelo. La gente creía que estaba de broma, porque siempre hacía cosas imprevisibles y espontaneas, pero en realidad había sufrido un ataque al corazón. Ya anteriormente había sido tratado de problemas cardiacos y diabetes, 18 meses atrás. Cuando llegó una ambulancia le metieron en ella, pero debido a un problema eléctrico esta no arrancaba. Entonces parte del público empezó a empujarla, intentando ponerla en marcha, pero no hubo manera. Para rematar la situación, alguién que vió a tantos punks empujando la ambulancia pensó que la estaban intentando robar y llamó a la policía. El resultado fue un completo enredo. Para cuando llegó una segunda ambulancia y le trasladaron al hospital, fue demasiado tarde. Desde luego, el final es digno de él: durante un concierto y totalmente caótico, parece sacado de una comedia de humor negro. Seguramente se habrá reido mucho, dondequiera que esté...   Este álbum recoge en 2 discos sus dos grandes recopilatoris vol. 1 y vol 2 que aparecieron únicamente en vinilo.  Sin duda un disco imprescindible. Precintado de fábrica!! Disc: 1 1. Je T'aime 2. Ska Fever 3. Hello Baby 4. Up With The Cock 5. Phoenix City 6. Bring Back The Skins 7. The Winkle Man 8. Big 6 9. Rudy (A Message To You) 10. Jamaica Jerk Off 11. Dread Rock 12. Rub A Dub 13. Lovers Rock 14. Big 9 Disc: 2 1. Big Eight 2. Fatty Dread 3. Reggae And Ska 4. Will I What 5. Al Capone 6. Y Viv A Suspenders 7. Dreads Law 8. All In The Mind 9. Deception 10. Come Outside 11. Big One 12. Take It Easy 13. Molly 14. Mary Ann

EL CAPITOLIO DE CARACAS. ALFREDO RODRÍGUEZ, MANUEL. UN SIGLO DE HISTORIA DE VENEZUELA. 2 ª ED. 1975 EL CAPITOLIO DE CARACAS. ALFREDO RODRÍGUEZ, MANUEL. UN SIGLO DE HISTORIA DE VENEZUELA. 2 ª ED. 1975   Titulo:   El Capitolio de Caracas. Subtitulo: Un siglo de historia de Venezuela. Autor: Alfredo Rodríguez, Manuel. Editorial: Ediciones del Congreso de la República. Idioma: Castellano. Idioma publicación: Castellano. Fecha impresión: 03/1975 Edición: 2 ª ed, 1975 Encuadernación: Rustica. Tapa: Blanda il. Paginas: 605 + indice, con fotos b/n fuera de texto. Medidas A,L,A: 14 x 20 x 4 cm. Peso: 649 gr. ISBN: No Observaciones: En buen estado de conservación, contiene tarjeta del Presidente del Congreso de la República. Godofredo Gonzalez. Afectuosamente. Estado del Libro: Bueno, tal cual las fotos, ver fotos.   Sinopsis: Este libro consta de once grandes capítulos. El primero de ellos se titula “ Los Congresos Precapitolinos “ y es una breve síntesis del itinerario y las sedes de los parlamentos venezolanos hasta la jornada del 19 y 20 de febrero de 1873, días en que el Presidente Guzmán Blanco inauguró la obra y sobrevino la instalación de las Comisiones Preparatorias de las Cámaras Legislativas. Este capitulo introductorio pone especial énfasis en los tres congresos de partidos capitulares de la época colonial y en el de 1811-12, que declaro la independencia de Venezuela.   Los otros diez capítulos se refieren a las fases fundamentales de la construcción y ornamentación del edificio en consonancia con los principales acontecimientos parlamentarios, políticos, militares y diplomáticos y con la evolución constitucional y otras importantes manifestaciones de la vida venezolana durante los 103 años transcurridos entre 1870 y 1973.   En consecuencia el libro narra y analiza los rasgos sobresalientes de las grandes crisis parlamentarias de 1889, 1892 y 1899; La Revolución de Abril, la ruptura de Alcántara con el guzmancismo, la Revolución Reivindica dora de Guzmán Blanco, las divisiones del liberalismo amarillo y la definitiva reacción antiguzmancista de Rojas Paúl, el continuismo de Andueza Palacio y la Revolución Legalista de Crespo, las insurgencias del caudillo nacionalista José Manuel Hernández, la Revolucion Restauradora de Cipriano Castro, la época gomecista, los parlamentos y gobiernos de López Contreras y Medina Angarita, el 18 de octubre de 1945 y las actuaciones de Betancourt y Gallegos, los años del perezjimenismo y la restauración democrática surgida el 23 de enero de 1958.   Estos capítulos se titulan: - El Palacio Legislativo. - La Nueva Fachada del Palacio Legislativo. - El Palacio Federal. - El Ala Oriente del Palacio Federal. - El Gran Contrato con Tovar y Tovar. - El Cara bobo de Tovar y Tovar. - La Sobre cúpula y los Hemiciclos. - Los Cuadros de Boyacá y Junín y el Boceto de Ayacucho. - El Junín y el Ayacucho de Herrera Toro. - Del Tríptico de Tito Salas al Centenario del Capitolio.  

LP argentino y recopilatorio de Franck Pourcel y su Gran Orquesta año 1975 LP argentino y recopilatorio de Franck Pourcel y su Gran Orquesta año 1975 ENVÍO DESDE ARGENTINA: 20 EUR.  Título: “Figura y genio de Franck Pourcel”. Año: 1975. Sello: Pathe Studio 2 Stereo S 140 (Estereo). País de origen: Argentina. Estado: portada: ajada, rozada y con una pegatina detrás; disco: bueno en general, pero con imperfecciones por el uso. Detalle: no respeta ninguna edición original francesa. Recopila canciones de los años 60 y 70.

Bessie Jones ‎– So Glad I'm Here (Rounder Records, US, 1975) Bessie Jones ‎– So Glad I'm Here (Rounder Records, US, 1975) Bessie Jones ‎– So Glad I'm Here (Rounder Records, US, 1975) ***Estoy vendiendo toda mi colección de Vinilos de jazz*** Son Vinilos que he ido coleccionando a través de los años pero que por falta de espacio me veo obligado a vender.  Son ediciones que hoy en día son dificiles de conseguir y el estado general de los vinilos es excelente.

Varios - Swing Today Volume Three (RCA - LFL1 5067, UK, 1975) Varios - Swing Today Volume Three (RCA - LFL1 5067, UK, 1975) Varios - Swing Today Volume Three (RCA - LFL1 5067, UK, 1975) ***Estoy vendiendo toda mi colección de Vinilos de jazz*** Son Vinilos que he ido coleccionando a través de los años pero que por falta de espacio me veo obligado a vender.  Son ediciones que hoy en día son dificiles de conseguir y el estado general de los vinilos es excelente.

JESUCRISTO SUPERSTAR - VERSION ORIGINAL EN ESPAÑOL -ESTUCHE CON 2 CINTAS- ARIOLA - 1975 JESUCRISTO SUPERSTAR - VERSION ORIGINAL EN ESPAÑOL -ESTUCHE CON 2 CINTAS- ARIOLA - 1975 AÑO: 1975 DISCOGRAFICA: ARIOLA ESTUCHE CON DOS CINTAS JESUCRISTO SUPERSTAR VERSION ORIGINAL EN ESPAÑOL CAMILO SESTO - TEDDY BAUTISTA - ANGELA CARRASCO   LAS GRABACIONES EN FORMATO DE CASSETTES TIENEN UNA ANTIGUEDAD ENTRE 20 Y 50 AÑOS, ES POSIBLE QUE PUEDAN PRESENTAR ALGUNA DEFICIENCIA EN EL SONIDO DEBIDO AL PROPIO DESGASTE DE LA CINTA MAGNETICA Y SU CONTACTO CON LOS CABEZALES.

jackie wilson - the jackie wilson story, 2lp 24 temas, R&B/FUNK/SOUL, org edt usa, impecable !!!! jackie wilson - the jackie wilson story, 2lp 24 temas, R&B/FUNK/SOUL, org edt usa, impecable !!!! ** PODEMOS ENVIAR TU COMPRA HASTA TU DOMICILIO DEL MODO MAS ECONOMICO PARA TI * * DOBLE LP !!!! !! 2 5 AÑOS VENDIENDO MATERIAL IMPORTADO ORIGINAL PARA COLECCIONISTAS DE TODO EL MUNDO !!!! ORIG. USA EDIT. DOBLE LP..TODO IMPECABLE !! este tipo si que era unico, un autentico legendario que este doble albun con 24 de sus mas celebre temas deja claro, van desde 1957 a 1972 Es un gran álbum que cubre los años 1957-72. Wilson era un cantante dinámico que había cantado para Billy Ward y sus dominó desde 1953 (reemplazó al difunto Clyde McPhatter que fue despedido por Ward) hasta que salió en solitario en 1956. Esta compilación  lo tiene todo, incluidos sus lados finales para Brunswick Records. En 1975, Wilson, de 41 años, apareció en un concierto de rock and roll en Cherry Hill, Nueva Jersey, cuando casi murio de un colapsó en el escenario. Al principio, se pensó en su inconsciencia. para ser parte de su acto (acababa de comenzar 'Lonely Teardrops'), luego la gente se dio cuenta de que era más grave; había sufrido un ataque cardíaco. Desafortunadamente, pasaron unos 20 minutos antes de que su corazón se reiniciara pero permaneció en coma. durante algún tiempo. Recuperó la conciencia unos años más tarde, pero nunca pudo volver a actuar. Murió en 1984 a la edad de 49 años. Este doble lp resultó ser un tributo apropiado a un hombre ahora olvidado que fue, a tiempo, eclipsado por los actos de Motown como Michael Jackson que se inspiraron en él A1 Reet Petite 2:41 A2 To Be Loved 2:27 A3 Lonely Teardrops 2:41 A4 That's Why (I Love You So) 2:04 A5 I'll Be Satisfied 2:06 A6 Talk That Talk Written-By – S. Wyche* 2:15 B1 Baby Workout Written-By – A. Tucker*, J. Wilson* 2:57 B2 Please Tell Me Why 1:58 B3 Doggin' Around 2:51 B4 Passin' Through 2:30 B5 A Woman, A Lover, A Friend Written-By – S. Wyche* 2:32 B6 You Don't Know What It Means Written-By – A. Tucker*, J. Wilson*, M. Levy* 3:23 C1 Night Written-By – H. Miller*, J. Lehman* 2:45 C2 The Tear Of The Year Written-By – G. Geld*, P. Udell* 2:34 C3 You Better Know It Written-By – J. Wilson*, N, Henry* 1:58 C4 I Just Can't Help It Written-By – A. Tucker*, J. Wilson* 3:00 C5 I'm Comin' On Back To You Written-By – A. Kasha*, H. Ott* 2:11 C6 Danny Boy Written-By – F. Weatherly* 4:11 D1 Am I The Man Written-By – B. Hamilton*, T. King* 2:31 D2 Whispers (Gettin' Louder) Written-By – B. Acklin*, D. Scott* 2:16 D3 Your Love Keeps Lifting Me (Higher And Higher) Written-By – C. Smith*, G. Jackson*, R. Miller* 2:54 D4 No Pity (In The Naked City) Written-By – A. Tucker*, J. Wilson*, J. Roberts* 3:26 D5 She's All Right Written-By, Ondes Martenot – E. Singleton* 2:05 D6 You Got Me Walking Written-By – E. Record* 2:39

marshall tucker band / Where we all belong 74 (DOBLE LP / ORIG EDIT USA / C DANIELS,E BISHOP !! EXC marshall tucker band / Where we all belong 74 (DOBLE LP / ORIG EDIT USA / C DANIELS,E BISHOP !! EXC ** PODEMOS ENVIAR TU COMPRA HASTA TU DOMICILIO DEL MODO MAS ECONOMICO*   DOBLE LP !!!! !! 25 AÑOS VENDIENDO MATERIAL IMPORTADO ORIGINAL PARA COLECCIONISTAS DE TODO EL MUNDO !!!! * TE VENDEMOS MARCOS DE ALTA CALIDAD PARA ENMARCAR TUS DISCOS, PIDENOS INFORMACION AQUI UNO DE LOS MAS GRANDES ALBUNES DE SUREÑO DE TODOS LOS TIEMPOS..CON INVITADOS DE LUJO..COMO.. ELVIN BISHOP, CHARLIE DANIELS, PAUL HORNSBY,..ETC.. ATENCION A LA BESTIAL VERSION DEL CLASICO.. Everyday (I Have The Blues) SUREÑO GENUINO Y DEL BUENO..!!!!!! IMPRESCINDIBLE.. SENSACIONAL ALBUN,  EDICION CON LA PRECIOSA DOBLE CARPETA TEXTURADA Y CONTENIENDO LOS 2 BONITOS ENCARTES INTERIORES DEL LABEL CAPRICORN...se puede pedir mas ???, gran copia !!!! TODO EN ESTADO EXC, UNA DE NUESTRAS MEJORES COPIAS HASTA LA FECHA !! si esta buscando este albun en su mejor edic, ya la encontraste ! La Marshall Tucker, fue la banda que cerró el triángulo de oro dentro del rock sureño junto a las otras dos más representativas del género, The Allman Brothers Band y Lynyrd Skynyrd, teniendo cada una de estas formaciones caminos y orientaciones diferentes, pero tomando como base el sonido y sentimiento sureño como raíz de su música. El distintivo esencial de la Marshall y el sello único e inconfundible que marcó su obra fue el Country-Rock y la cultura "cowboy ", adoptando cierta actitud derivada del "salvaje oeste" en su música, llevada a cabo con gran acierto por los hermanos Toy y Tommy Caldwell. Nunca renunciaron a otros estilos como el rythm & blues, rock, blues o incluso el jazz, dada las aportaciones de unos magníficos, extraordinarios e incansables músicos que eran pura energía, sobre todo en sus memorables directos. Realizaban actuaciones increíbles, llegando incluso a ser delirantes para un público súper entregado. "Where We All Belong" doble álbum y tercero en su discografía, fue publicado en 1975 y se compone de una parte grabada en estudio y otra en directo, además de suponer un punto crucial en su carrera. Comienzan con el clásico "This Ol'Cowboy", un bello tema dedicado al héroe de Toy Caldwell, el actor y mito eterno del Western, John Wayne. Como dato anecdótico, posteriormente Caldwell le compraría el caballo que utilizó en 1969 en la oscarizada "True Grit" (Valor de ley). De claro estilo country-rock, con el uso de instrumentos propios del género como el banjo, Steel- guitar, la flauta o el violín, nos encontramos temas como "Low Down Ways", o una auténtica balada romántica "In My Own Way". El resto de temas de esta parte fueron grabados en los estudios Capricorn, todos ellos soberbios y podemos destacar "Where A Country Boy Legends", que contó con la ayuda de un guitarrista excepcional llamado Elvin Bishop, que en años anteriores participó con los Allman Brothers y en esta ocasión a la slide-guitar. En la parte de estudio, la Marshall estuvo formada por Toy Caldwell a las guitarras, su hermano Tommy Caldwell (bajo), George McCorkle (guitarra y banjo), Jerry Eubanks (flauta y saxo), Doug Gray (voz) y Paul Riddle a la batería. Estos eran los integrantes originales de la banda, a la que se incorporaron un buen número de músicos de reputado prestigio como fue el caso del legendario Charlie Daniels al violín, Paul Hornsby al piano, Johnny Vernazza a la slide y entre otros, al anteriormente mencionado Elvin Bishop. La segunda parte del álbum fue capturada el 11 de julio de 1974 en el Uhlein Hall Arts Center de Milwaukee, con la banda original y la inestimable colaboración de Charlie Daniels. Abren con la incendiaria y explosiva "Ramblin'", un tema rápido con un Toy imparable a la guitarra eléctrica, equiparándose a leyendas como Duane Allman. En "24 Hours At A Time", se puede disfrutar de uno de los temas más recordados y de una formación sobresaliente, ejecutando una colosal jam que se convertiría en su himno oficial. A continuación desgranando el clásico de B.B King "Everyday (I Have The Blues)", una Marshall pletórica nos obsequia con otro espléndido tema. Y para finalizar "Take The Higway", otro de sus clásicos. Unidos bajo un mismo sentimiento, "The Marshall Tucker Band" originarios de Spartanburg en Carolina del Sur nos dejan uno de sus álbumes más célebres, siendo uno de los mejores exponentes dentro del rock-sureño y narrándonos sus epopeyas por el "viejo oeste" como si fuésemos viajando en una antigua diligencia... Esta banda maravillosa formada en 1971 en Spartanburg, Carolina del Sur, por los hermanos Caldwell, Toy a la guitarra y Tommy al bajo, el cantante Doug Gray, el guitarrista George McCorkle, el batería Paul Riddle, así como Jerry Eubanks a las flautas, combinaba a la perfección el Rock, con el country, con el blues y con el Jazz. La banda adquirió un notable reconocimiento en los años 70 (época de apogeo del Rock Sureño), pero la muerte de Tommy Caldwell en accidente de coche en 1980, y el abandono de Toy Caldwell en 1982 para iniciar una carrera en solitario llevó a que la banda se disolviera en 1983. A finales de los 80 la banda se reformó, liderada por Gray y Eubanks, y con diversas formaciones y con muchos cambios, la banda sigue hoy en día, aunque lejos del esplendor de los años 70.- Yo reconozco que le tengo un cariño especial a esta disco, que está compuesto en parte por material de estudio, y en parte por grabaciones en directo. Destacan, además de la mencionada "How can i slow down", temas como "This Ol' Cowboy", "Low down ways", o la brutal "Ramblin'". Discazo de una banda formidable, que debeis escuchar si no conoceis, porque realmente eran fantásticos   Track Listing 1. This 'Ol Cowboy 2. Low Down Ways 3. In My Own Way 4. How Can I Slow Down 5. Where A Country Boy Belongs 6. Now She's Gone 7. Try One More Time 8. Ramblin (Live) 9. 24 Hours At A Time (Live) 10. Everyday (I Have The Blues) (Live) 11. Take The Highway (Live)     Track Listing 1. This 'Ol Cowboy 2. Low Down Ways 3. In My Own Way 4. How Can I Slow Down 5. Where A Country Boy Belongs 6. Now She's Gone 7. Try One More Time 8. Ramblin (Live) 9. 24 Hours At A Time (Live) 10. Everyday (I Have The Blues) (Live) 11. Take The Highway (Live)  

BOB DYLAN – BLOOD ON THE TRACKS One Step Master MFSL 45RPM 2LP Box Nuevo y Precintado BOB DYLAN – BLOOD ON THE TRACKS One Step Master MFSL 45RPM 2LP Box Nuevo y Precintado BOB DYLAN BLOOD ON THE TRACKS One Step Original Master Recording 180g 2LP 45rpm MFSL Edición Limitada y Numerada Nuevo y Precintado DESCATALOGADO     BOB DYLAN BLOOD ON THE TRACKS One Step Original Master Recording 180g 2LP 45rpm MFSL Numbered Limited Edition New and Sealed OUT OF PRINT     DESCRIPCIÓN: US 2019 Mobile Fidelity Sound Lab  UD1S 2-006   La revista Rolling Stone incluyó este álbum en su lista de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos (461/500).   Bob Dylan estuvo en varias encrucijadas a mediados de los años 70. Artísticamente, se le dio por perdido en gran parte  por haber pasado su mejor momento. Emocionalmente, estaba sufriendo un doloroso divorcio de su entonces esposa Sara Lowndes. Creativamente, Dylan parecía estar  en un punto muerto. Las décadas anteriores de brillantez transformacional parecían haber terminado. Luego llegó Blood on the Tracks. El álbum representa un ciclo de principio a fin y documenta la búsqueda, el conflicto y la pérdida de una mujer por parte de su amante. Este vigoroso e íntimo esfuerzo de 1975 sigue siendo uno de los álbumes sobre una ruptura más completos jamás realizados.   Características: • Edición Limitada y Numerada Manualmente: estrictamente limitada a solo 9000 copias.   • El número de la copia que se muestra en la foto de la contraportada no necesariamente debe corresponder con el número de la copia actual en venta.   • MoFi SuperVinyl Pressing.   • UltraDisc One-Step.   • Edición Speed de 45rpm.   • Caja de 2LP.   • Fiel a los gráficos originales.   • Producción y masterización por Mobile Fidelity Sound Lab.   • Nuevo y Precintado de Fábrica.   DESCATALOGADO     DESCRIPTION: US 2019 Mobile Fidelity Sound Lab  UD1S 2-006   Ranked #117 on Rolling Stone's 500 Greatest Albums of All Time List.   Bob Dylan was at several crossroads in the mid-1970s. Artistically, he was largely written off as being past his prime.Emotionally, he was suffering through a painful divorce from his then-wife Sara Lowndes. Creatively, he appeared at a stalemate, his previous decades unprecedented run of transformational brilliance finished. Then came Blood on the Tracks. A start-to-finish cycle that documents a lovers pursuit of, entanglement with, and loss of a woman, the bracingly intimate 1975 effort remains one of the most encompassing break-up albums ever made.       Features:   • Hand Numbered, Limited Edition – Strictly limited to only 9000 Copies.   • The copy number shown in the photo of the back cover does not necessarily have to correspond to the number of the current copy for sale.   • MoFi SuperVinyl Pressing.   • UltraDisc One-Step.   • 45rpm Speed Edition.   • 2LP Box Set.   • Housed in an opulent box.   • Faithful to original graphics.   • Production and Mastering by Mobile Fidelity Sound Lab.   • New and Factory sealed.   • SOLD OUT!     Track Listing:   SIDE A   1. TANGLED UP IN BLUE   2. SIMPLE TWIST OF FATE   SIDE B   1. YOU’RE A BIG GIRL NOW   2. IDIOT WIND   3. YOU’RE GONNA MAKE ME LONESOME WHEN YOU GO   SIDE C   1. MEET ME IN THE MORNING   2. LILY, ROSEMARY AND THE JACK OF HEARTS   SIDE D   1. IF YOU SEE HER, SAY HELLO   2. SHELTER FROM THE STORM   3. BUCKETS OF RAIN              ESTADO -   CONDITION: Vinilo /  Vinyl:   M     Cubierta /  Cover:  SS  (Precintado /Factory Sealed)     

ROSA LEON. LP ROSA SE ESTA BUSCANDO EN EL ESPEJO ROSA LEON. LP ROSA SE ESTA BUSCANDO EN EL ESPEJO Comienza su carrera musical a principios de los años setenta en una formación llamada Rosa y Jorge, junto a Jorge Krahe, cantando en diferentes locales con un estilo que ya empieza a anunciar una cierta crítica socio-política. Tras grabar su primer sencillo en 1972 (Las cuatro y diez), en 1973, ya en solitario, graba su primer LP titulado De alguna manera, que incluye varias canciones de Luis Eduardo Aute y versionó dos poemas de Mario Benedetti. En 1975 publicó Al alba, que incluye el tema homónimo, también de Aute, una canción de amor que Rosa León cantó como una crítica soterrada a los últimos fusilamientos del franquismo y, por extensión, a la pena de muerte.​ Después de grabar el álbum Tiempo al tiempo en 1978, que no logra resultados espectaculares en el mercado de ventas, Rosa León no vuelve a editar un disco hasta 1983, con Rosa se está buscando en el espejo, que incluye el éxito ¡Ay paloma!. A partir de ese momento, edita con periodicidad, destacando entre su producción el directo Amigas mías (1986) y cuatro discos grabados para el público infantil. En los últimos años se ha dedicado más a la producción de otros artistas (El Consorcio, María Dolores Pradera, Clara Montes...) que a la interpretación. Los lps no han sido probados por lo que no puedo asegurar su correcta audición. Peso: 215 gramos

Desde hace años tratamos de escuchar las nuevas palabras. Desde hace años percibimos.... Siglo Veinte. Buenos Aires. Año 1975. 1ª edición

ELVIS PRESLEY || MY BOY +1- SINGLE - EDITADO EN USA. RCA ELVIS PRESLEY || MY BOY +1- SINGLE - EDITADO EN USA. RCA ESTE SINGLE FUE EDITADO EN ESTADOS UNIDOS EN 1975. pero esta es la reedición probablemente de 1977 vendida con carátula genérica.  MY BOY EN LA CARA A y THINKING ABOUT YOU EN LA CARA B. EL SONIDO A TRAVÉS DE LOS AURICULARES DE 32 OHM ES POTENTE, pero se nota que tiene años y ha sido puesto por ese ruidillo típico de fondo y algunos clicks y algo de desgaste en los surcos. Aún así, si no tienes este disco, esta copia siguiendo los estándares internacionales de clasificación sería un G (Good). Si no tienes este disco, y quieres tener un original americano, de este single histórico de Elvis, esta es una buena oportunidad a buen precio. En este enlace  puedes acceder fácilmente a mis más de 500 artículos de Elvis en Todocolección.

ANTIQUÍSIMO SAXOFÓN TENOR BUFFET EVETTE SCHAEFFER 18&20 PARÍS, 1887 Y DOS SAXOFONES ALTOS MÁS ANTIQUÍSIMO SAXOFÓN TENOR BUFFET EVETTE SCHAEFFER 18&20 PARÍS, 1887 Y DOS SAXOFONES ALTOS MÁS MAGNÍFICO LOTE DE TRES SAXOFONES Y ACCESORIOS QUE INCLUYE: -SAXOFÓN TENOR BUFFET EVETTE SCHAEFFER DEL AÑO 1887 COMPLETAMENTE RESTAURADO POR LUTHIER PROFESIONAL, ENZAPATILLADO NUEVO, ENCORCHADO, AJUSTE DE LLAVES, MUELLES, NIVELACIÓN DE CHIMENEAS, LIMPIEZA, ETC. ETC., CON DESLACADO Y ENVEJECIDO POSTERIOR. EXCELENTE SONIDO OSCURO. SIN ESTUCHE ORIGINAL. SE ENTREGA CON UN MAGNÍFICO ESTUCHE ALEMÁN CLASSIC CARTABILEM ADAPTADO Y COMPLETAMENTE NUEVO. SE INCLUYEN TRES BOQUILLAS: BERG LARSEN METÁLICA LONDON 105 2 SMS, BUFFET PARIS BAND MASTER Y CONN PRECISION, TODAS ELLAS CON ABRAZADERAS Y BOQUILLERO. SAXOFÓN RARÍSIMO DE VER EN PLENO FUNCIONAMIENTO Y MUCHO MENOS AÚN EN LAS CONDICIONES DESCRITAS. -SAXOFÓN ALTO STAGG 77 UNIVERSE OF MUSIC CON BASTANTES AÑOS. IMPECABLE Y RECIEN ENZAPATILLADO, REVISADO Y AJUSTADO. INCLUYE ESTUCHE NO ORIGINAL PERO PRACTICAMENTE NUEVO Y DE CALIDAD, ASÍ COMO DOS BOQUILLAS, UNA DE ELLAS MARCADA BUFFET CRAMPON PARÍS. SE ENTREGAN CON ABRAZADERAS Y BOQUILLEROS. -SAXOFÓN ALTO LAFLEUR LONDON FABRICADO POR AMATI, SE TRATA DE UN AMATI SUPER, APROXIMADAMENTE DEL AÑO 1975 POR EL NÚMERO DE SERIE. EN ALGUNAS ZONAS HA DESAPARECIDO EL LACADO, BIEN AJUSTADO, BUEN SONIDO Y CORRECTO ESTADO DE FUNCIONAMIENTO. INCLUYE ESTUCHE NO ORIGINAL EN MUY BUEN ESTADO.    

DEEP PURPLE CD SINGLES A´S -B´S (1993) - EXCELENTE ESTADO DEEP PURPLE CD SINGLES A´S -B´S (1993) - EXCELENTE ESTADO DEEP PURPLE  CD  SINGLES A´S - B´S  (1993)  EDITA  EMI  LC 0542    --  TEMAS AÑOS 1968 AL 1975  EXTRAS RARITES LIVES..... CD  USADO EN BUEN ESTADO  (VER FOTOS)

HEIDI HISTORIA COMPLETA HEIDI HISTORIA COMPLETA LP del programa infantil de los años 70. Heidi, historia completa. Editado en 1975