Figura maestro zorgev

FIGURA PROFESOR MAESTRO CERÁMICA SIMEL FIGURA PROFESOR MAESTRO CERÁMICA SIMEL Figura difícil altura aproximada 30 cm.

Figura de accion de Maestro.Maestro, una version futura de Hulk convertida en un supervillano, mucho mas fuer por la radiacion absorbida durante la guerra nuclear y con el intelecto del Doctor Bruce Banner. ¿Sera Hulk capaz de hacer frente a esta temible y retorcida version futura de si mismo? Figura articulada fabricada en PVC. Incluye piezas intercambiables. Altura aproximada de 15 cm.

Figura Italiana Capodimonte ”Alla Fonte” Figura Italiana Capodimonte ”Alla Fonte” Figura Capodimonte "Alla Fonte": una magnífica escultura de porcelana con el sello de la "N" coronada propio de las porcelanas italianas Capodimonte. Se trata de "Alla Fonte" (A la Fuente), una joya del maestro escultor italiano Tiziano Galli, realizada aproximadamente en los años 70, con pastor, ovejas, palomas y porteadora de agua. Buen estado de conservación general, observándola atentamente se aprecian alguna pequeñas imperfecciones, la más importante el ala de una paloma rota y alguna otra casi imperceptibles. Medidas: ancho 28 cm, fondo 19 cm, alto 28 cm. Peso 2,6 Kg. Código 146984. #MerkausadoAntigüedadesVintageColeccionismo, #TiendaDeAntigüedades, #FiguraPorcelanaCapodimonte.

Estatua de Anciano Maestro Japonés de Marmol.Antiguo Estatua de Anciano Maestro Japonés de Marmol.Antiguo Figura de Anciano Maestro Japonés de Marmol. Mide 25 CMS de alto x 9 cms de ancho. Se le puede adaptar un pié de lámpara. Antiguo

Huida de Egipto. Figura Lladró descatalogada Huida de Egipto. Figura Lladró descatalogada Figura de LLadró titulada "Huida a Egipto". Esculpida por el maestro Fulgencio Garcia, fue retirada de la venta y catálogo en enero del 2001 por lo que está totalmente descatalogada y es muy difícil de encontrar.Altura: 33 cm; Anchura 35 cm

Pluma Estilográfica VISCONTI DRAGON Edición Limitada, número 492 de 888 uds. Claudio Mazzi, el aclamado maestro del aerógrafo, fué el encargado por VISCONTI, para crear la fascinante colección de instrumentos de escritura Mazzi compuestos de diferentes temas globales en ediciones limitadas. Cuerpo de resina presiosa retratada la figura del dragon. Plumin de oro bicolor de 18 qts. Medida F. Estado de conservación: MUY BUENO, leves signos del uso en la resina. 15 días de prueba y 1 año garantía. E305832.

RAMÓN LAPAYESE / Máscara. Escultura de bulto redondo en bronce firmada y numerada RAMÓN LAPAYESE / Máscara. Escultura de bulto redondo en bronce firmada y numerada Preciosa escultura de bulto redondo en bronce de serie limitada con peana de mármol. Firmada y numerada. Numeración: 3/20 Medidas bronce: 25 x 5 x 5 cm Medidas con peana de mármol: 31 x 9 x 9 cm. https://www.museoramonlapayese.com/ https://www.museoramonlapayese.com/biograf%C3%ADa-y-cv-art%C3%ADsticos-artistic-cv/ Ramón Lapayese: Un acierto formal   Madrid, 1928 - Miami, 1994 Ramón Lapayese, artista madrileño, maestro de la estética y creador de formas intemporales, supo trabajar los más variados materiales con resultados siempre sorprendentes. Su obra, pictórica, escultórica o gráfica, figura en numerosos museos y colecciones oficiales y privadas de todo el mundo, y sus originales trabajos a menudo han sido fuente de inspiración de otros artistas. Pero nadie como él ha sido capaz de plasmar con tanto acierto la emoción de sus personajes, para lo que recurría a veces a la más exquisita simplificación. Ramón Lapayese desdichadamente ya no está entre nosotros, pero queda su legado para disfrute de los espectadores. Sean trabajos de bulto redondo, murales u otras formas cualesquiera, sus obras resultan siempre un acierto. 

RAMÓN LAPAYESE / Huida a Egipto. Escultura altorrelieve en bronce firmada y numerada RAMÓN LAPAYESE / Huida a Egipto. Escultura altorrelieve en bronce firmada y numerada Preciosa escultura altorrelieve de serie limitada representando una Huida a Egipto. Montada en base y trasera de mármol. Firmada y numerada por delante. Numeración: 1/10 Medidas altorrelieve de bronce: 15 x 15,5 x 2,5 cm Medidas base y trasera de mármol: 27 x 20 x 9 cm. https://www.museoramonlapayese.com/ https://www.museoramonlapayese.com/biograf%C3%ADa-y-cv-art%C3%ADsticos-artistic-cv/ Ramón Lapayese: Un acierto formal   Madrid, 1928 - Miami, 1994 Ramón Lapayese, artista madrileño, maestro de la estética y creador de formas intemporales, supo trabajar los más variados materiales con resultados siempre sorprendentes. Su obra, pictórica, escultórica o gráfica, figura en numerosos museos y colecciones oficiales y privadas de todo el mundo, y sus originales trabajos a menudo han sido fuente de inspiración de otros artistas. Pero nadie como él ha sido capaz de plasmar con tanto acierto la emoción de sus personajes, para lo que recurría a veces a la más exquisita simplificación. Ramón Lapayese desdichadamente ya no está entre nosotros, pero queda su legado para disfrute de los espectadores. Sean trabajos de bulto redondo, murales u otras formas cualesquiera, sus obras resultan siempre un acierto. 

ARTURO SOUTO. TÉCNICA MIXTA.Acuarela y pluma.Firmado.. original. Pintor gallego universal. ARTURO SOUTO. TÉCNICA MIXTA.Acuarela y pluma.Firmado.. original. Pintor gallego universal. Obra de Arturo SOUTO. Técnica mixta. Acuarela y pluma. 33 x 25 cm mancha. 67 x 59 cm con marco de madera y cristal protector.Firmado.. original. Pintor gallego universal. ARTURO SOUTO   Arturo Souto Feijoo nace en Pontevedra, en julio de 1902, hijo del magistrado y pintor Alfredo Souto Cuero, que fue su primer maestro. Los diferentes destinos de su padre le llevan a vivir en Oviedo, Zaragoza, Lugo y A Coruña, hasta que se establece en Sevilla, en 1920. Pintando, lo que le apasionaba y hacía magistralmente, fallece el 3 de julio en Méjico. Su obra se ha extendido por el mundo, figura en Museos de España y de América. Con motivo de la Bienal de Pontevedra, de 1984, se celebra una gran exposición antológica de pintor, que se repite en Vigo, en 1988.    Souto tiene muy diferentes etapas como pintor. Se inicia en un modernismo decadentista, elegante y mundano. La sucede otra muy francesa, con influencias que Van de Bonnard a Toulouse-Lautrec. Salta a la italiana, que recuerda a Chirico, y se entusiasma con el arte japonés, del que da una visión muy personal, de colorismo exquisito y exultante. La etapa americana es mucho más neutra de color.