Guitarra algo

En perfecto estado, sin ningun rozon ni golpe, con su funda medio gruesa y cuerdas. Categoría: Música y cine Lugar: Granada (España) Usuario: josecarrasco (No tiene valoración) Fecha: 07-04-2011 Cantidad: 1 Preferencias para el cambio: algo de informatica

Guitarra  usada en buen estado, con funcionamiento al cien por cien.Los trastes necesitan algo de limpieza y tiene las cuerdas con algo de óxido por falta de uso.Incluye funda Rochester.

El Yamaha THR10II es el amplificador de sobremesa original, pensado para tener una experiencia completa de sonido y prestaciones en la comodidad de tu hogar. b'/xc2/xa0' El tercer amplificador Los guitarristas estb'/xc3/xa1'n familiarizados con los b'/xe2/x80/x9c'stacksb'/xe2/x80/x9d' de amplificadores de vb'/xc3/xa1'lvulas que suenan magnb'/xc3/xad'ficamente a gran volumen en un escenario, y con los combos, que son la opcib'/xc3/xb3'n perfecta para recintos mb'/xc3/xa1's pequeb'/xc3/xb1'os o para ensayar. La serie THR dejb'/xc3/xb3' de lado el convencionalismo de que un ampli para practicar debb'/xc3/xad'a ser simplemente una versib'/xc3/xb3'n reducida de un amplificador mb'/xc3/xa1's grande y creb'/xc3/xb3' una nueva categorb'/xc3/xad'a, el b'/xe2/x80/x9c'tercer amplib'/xe2/x80/x9d', pensando en lo que los guitarristas necesitan cuando tocan en casa. b'/xc2/xa0' Una experiencia totalmente inalb'/xc3/xa1'mbrica Todos los modelos THR-II incorporan conectividad Bluetooth para reproduccib'/xc3/xb3'n de audio, control de la app de edicib'/xc3/xb3'n para dispositivos mb'/xc3/xb3'viles b'/xe2/x80/x9c'THR Remoteb'/xe2/x80/x9d' y compatibilidad con pedales conmutadores de otros fabricantes. b'/xc2/xa0' Modelado virtual de circuitos (VCM) La tecnologb'/xc3/xad'a de modelado virtual de circuitos VCM (Virtual Circuitry Modeling) simula cada circuito llegando incluso a modelar los componentes uno a uno. Mediante el modelado de estos componentes y de las interacciones entre ellos, la tecnologb'/xc3/xad'a VCM recrea con gran realismo los matices que dan a los amplificadores de vb'/xc3/xa1'lvulas ese sonido y ese tono b'/xc3/xba'nicos. b'/xc2/xa0' 15 modelos de ampli de guitarra + 8 efectos Tres bancos con cinco modelos de amplificador de guitarra cada uno te permiten tenerlo todo, desde sonidos extremadamente limpios hasta tonos demoledores de alta ganancia, pasando por saturaciones tb'/xc3/xad'picas de blues. Cada banco tambib'/xc3/xa9'n contiene un modelo de amplificador de bajo exclusivo, un modelo de microfoneado para electroacb'/xc3/xba'sticas y un b'/xe2/x80/x9c'presetb'/xe2/x80/x9d' plano sin modelado pensado por si quieres conectar algo mb'/xc3/xa1's. Ademb'/xc3/xa1's, los THR cuentan con dos circuitos de efectos que proporcionan ocho efectos naturales y totalmente musicales. Un circuito se ocupa de los efectos de modulacib'/xc3/xb3'n de tipo b'/xe2/x80/x9c'pedalb'/xe2/x80/x9d', mientras que el otro corresponde a efectos de tiempo (delays y reverberaciones). Y a travb'/xc3/xa9's del software editor THR Remote, tambib'/xc3/xa9'n puedes disponer de un compresor y puerta de ruido, asb'/xc3/xad' como acceder a la edicib'/xc3/xb3'n de los parb'/xc3/xa1'metros en profundidad. b'/xc2/xa0' Tecnologb'/xc3/xad'a de audio Hi-Fi Los amplificadores de guitarra THR10II fueron desarrollados conjuntamente con la reconocida y premiada divisib'/xc3/xb3'n AV de Yamaha para poder ofrecer un verdadero sonido estb'/xc3/xa9'reo de alta fidelidad. La exclusiva caja acb'/xc3/xba'stica del altavoz ha sido especialmente diseb'/xc3/xb1'ada y optimizada para manejar tanto sonidos de guitarra como reproduccib'/xc3/xb3'n de audio, asb'/xc3/xad' que los THR son capaces de darte un sonido igual de bueno cuando tocas la guitarra como cuando escuchas tu mb'/xc3/xba'sica favorita, algo que ningb'/xc3/xba'n otro ampli puede. Todo ello en un formato portb'/xc3/xa1'til y compacto. b'/xc2/xa0' Tecnologb'/xc3/xad'a b'/xe2/x80/x9c'Extended Stereob'/xe2/x80/x9d' Los THR incorporan la nueva tecnologb'/xc3/xad'a b'/xe2/x80/x9c'Extended Stereob'/xe2/x80/x9d' de Yamaha para crear una imagen de audio estb'/xc3/xa9'reo amplia y espacial. Audio estb'/xc3/xa9'reo y reverb con calidad de estudio se combinan para ab'/xc3/xb1'adir una profundidad a tu sonido que parece imposible en un formato tan pequeb'/xc3/xb1'o. b'/xc2/xa0' Interfaz de audio integrada Los amplificadores THR10II tienen compatibilidad nativa con USB, lo que permite una fb'/xc3/xa1'cil conexib'/xc3/xb3'n con PC y Mac y con dispositivos mb'/xc3/xb3'viles sin necesidad de instalar b'/xe2/x80/x9c'driversb'/xe2/x80/x9d' (controladores de software), de modo que podrb'/xc3/xa1's utilizar tu THR-II como interfaz de audio para grabar. b'/xc2/xa0' Cubase AI/Cubasis LE incluido El THR10II incluye Cubaseb'/xc2/xae' AI y Cubasis LE. Cubase AI es una aplicacib'/xc3/xb3'n de produccib'/xc3/xb3'n musical profesional de Steinberg que ofrece plenas capacidades de grabacib'/xc3/xb3'n y edicib'/xc3/xb3'n. Cubasis LE es una aplicacib'/xc3/xb3'n DAW con compatibilidad multitb'/xc3/xa1'ctil que permite la produccib'/xc3/xb3'n musical en un iPad. b'/xc2/xa0' Caracterb'/xc3/xad'sticas Principales Tonos y sensacib'/xc3/xb3'n de amplificador de vb'/xc3/xa1'lvulas realistas mb'/xc3/xa1's efectos esenciales 15 modelos de amplificador de guitarra, 3 modelos de amplificador de bajo, 3 modelos de micrb'/xc3/xb3'fono para acb'/xc3/xba'stica-elb'/xc3/xa9'ctrica y voces planas para todo lo demb'/xc3/xa1's Compatibilidad con Bluetoothb'/xc2/xae' para reproduccib'/xc3/xb3'n de audio, edicib'/xc3/xb3'n a travb'/xc3/xa9's de THR Remote y mb'/xc3/xa1's Reproduccib'/xc3/xb3'n de audio de alta fidelidad con tecnologb'/xc3/xad'a estb'/xc3/xa9'reo extendida Conectividad USB plug-and-play para grabacib'/xc3/xb3'n y reproduccib'/xc3/xb3'n Aplicacib'/xc3/xb3'n THR Remote editor / bibliotecario para escritorio y dispositivos mb'/xc3/xb3'viles b'/xc2/xa0' Especificaciones b'/xc2/xa0'

Cejilla Fender Smart Capo Black Capo compacto de baja masa Fácil posicionamiento con una sola mano Mide algo más de dos pulgadas de ancho Para usar en guitarras eléctricas y acústicas de seis cuerdas con un radio leve

Guitarra clásica de iniciación a estrenar. Procedente de exposición en tienda, tiene un pequeño desperfecto estético en la unión del mástil al cuerpo, donde el color fue unificado mediante rotulador, algo que no afecta al sonido de la guitarra. Sin funda.

THE BAND 1969 - 2º LP, SUPER GRUESA DOBLE CARPETA, 1º press RARA 1ª EDIC org USA, EXC THE BAND 1969 - 2º LP, SUPER GRUESA DOBLE CARPETA, 1º press RARA 1ª EDIC org USA, EXC FANTASTICA Y PRECIOSA EDICION ORG USA CON LA SUPER GRUESA DOBLE CARPETA TEXTURADA, INTERIOR CON BONITAS FOTOGRAFIAS DE LA BANDA... ATENCION SE TRATA DEL 1º PRENSAJE CON EL LABEL CAPITOL NEGRO ‎– STAO-132 Club Edition UN LUJO DE EDICION Y UNA PRUEBA MAS DE POR QUE EL VINILO NOS GUSTA CADA DIA MAS.. !! DOBLE CARPETA EN EXC ESTADO, VINILO TAMBIEN EN MUY BUEN ESTADO SALVO UN SOLO TEMA DONDE SE ESCUCHA CRICK Al igual que su predecesor, The Band es considerado una obra central en la trayectoria de The Band y alcanzó un mayor éxito comercial que su predecesor al obtener el puesto nueve en la lista estadounidense Billboard 200 y entrar, por primera vez, en las listas de éxitos británicas.10​11​ Es también señalado por diversos críticos musicales como uno de los mejores álbumes en la década de 1960, y figura en varias listas de los mejores discos de todos los tiempos, elaboradas por revistas como Rolling Stone QUE VOY A DECIR DE UNA DE MIS BANDAS DE TODA MI VIDAY QUE SIGO DISFRUTANDO SUS TEMAS.. JODER, SON LO MAS GRANDES,INCONMENSURABLES EN SUS COMPOSICIONES COMO INSTRUMENTAN DE CADA TEMA, SUS VOCES... TODOS ELLOS CANTAN,SE HACEN COROS..EN FIN,NUNCA TUBIERON COMPETENCIA..ELLOS FUERON MUCHO MAS QUE LOS ACOMPAÑANTES DE DYLAN,ELLOS DEJARON TEMAS DELICADOS Y LLENOS DE LAMENTOS Y RABIA COMO RECOJE ESTE IMPRESCINDIBLE  ALBUN -------------------- Lo reconozco, es algo personal... dejando éste punto claro, lo demás es historia, y música, y canciones irrepetibles. Segundo, es un disco en directo; y creo que, para hablar de THE BAND, quintaesencia de los grupos de carretera (antes de sacar su primer LP llevaban más de 6 años tocando, robando comida en supermercados y durmiendo en su furgoneta), hay que hacerlo de ésta manera (al igual que los ABB). El quinteto canadiense formado en Ontario (sin olvidar al tejano Levon Helm, increíble batería & vocalista), apadrinados por Ronnie Hawkins, estaba formado por Jaime Robbie Robertson (guitarra & vocalista), Rick Danko (bajo & vocalista), Richard Manuel (piano, órgano & vocalista) y el gran Garth Hudson (multiinstrumentista de vientos y teclados- éste era el "callado"). No es broma, en éste grupo varios eran los vocalistas principales, cada uno con su estilo... Helm profundo, Danko sentido, Manuel borrachín melancólico sobre su piano, Robertson con sus notas de guitarra camuflada, al servicio del conjunto. Lo dije, era algo personal, pero LA BANDA es LA BANDA Cara A     «Across the Great Divide»        2:53 «Rag Mama Rag»        3:04 «The Night They Drove Old Dixie Down»        3:33 «When You Awake»    Richard Manuel, Robbie Robertson    3:13 «Up on Cripple Creek»        4:34 «Whispering Pines»    Richard Manuel, Robbie Robertson    3:58 Cara B     «Jemima Surrender»    Levon Helm, Robbie Robertson    3:31 «Rockin' Chair»        3:43 «Look Out Cleveland»        3:09 «Jawbone»    Richard Manuel, Robbie Robertson    4:20 «The Unfaithful Servant»        4:17 «King Harvest (Has Surely Come)»        3:39   The Band     Rick Danko: bajo, violín, trombón y voz     Levon Helm: batería, mandolina, guitarra acústica y voz     Garth Hudson: órgano, clavinet, piano, acordeón, saxofón, trompeta y teclados     Richard Manuel: piano, batería, saxofón barítono, armónica y voz     Robbie Robertson: guitarras e ingeniero de producción

SIMON & GARFUNKEL - SOUNDS OF SILENCE 1965 ! RARA EDC ORG USA COLUMBIA, VINILO IMPECABLE !! SIMON & GARFUNKEL - SOUNDS OF SILENCE 1965 ! RARA EDC ORG USA COLUMBIA, VINILO IMPECABLE !! FUE SU 2º ALBUN EDITADO POR EL DUO...UNO DE LOS MAS BELLOS ALBUNES QUE NADIE A GRABADO NUNCA, YA PERDI LA CUENTA DE LAS VECES QUE LO ESCUCHE...UN DISCO  REPLETO DE CANCIONES HERMOSAS Y CANTADAS CON UNA SESIBILIDAD EXTREMA QUE AN CONSEGUIDO QUE MILLONES DE ADMIRADORES DEL DUO SEGUIMOS CON ELLOS DESPUES DE MAS DE 50 AÑOS REINVIDICANDO QUE FUERON ALGO MAGICO TEMAS INENSOS COMO EL I AM ROCK, EL QUE DA TITULO AL DISCO.. THE SOUND OF SILENCE O EL MAGICO Leaves That Are Green..EN FIN TODO EL ALBUN ES BESTIAL Y COMO SUENA..QUE PRODUCCION TAN BUENA POR PARTE DE GENIO BOB JOHNSTON.. SUPER GRUESA CARPETA, ESTUPENDO ESTADO DEL VINILO EN ESTA BONITA EDIC. ORIG. USA...COLLECTOR EDITION..!!.. 1. The sound of silence 2. Leaves that are green 3. Blessed 4. Kathy's song 5. Somewhere they can't find me 6. Anji 7. Richard Cory 8. A most peculiar man 9. April come she will 10. We've got a groovy thing goin' 11. I am a rock     Paul Simon: voz, Guitarra Acústica     Art Garfunkel: voz     Overdubs para The Sounds of silence:         Al Gorgoni: Guitarra eléctrica         Vinnie Bell: Guitarra eléctrica         Joe Mack: Bajo eléctrico         Bobby Gregg: Batería     Resto de pistas         Fred Carter, Jr.: Guitarra eléctrica         Larry Knechtel: Teclados (Órgano Hammond, Clave, Piano eléctrico)         Glen Campbell: Guitarra         Joe South: Guitarra         Joe Osborn: Bajo         Hal Blaine: Batería, Percusión.         Hay Vientos-metales y violines de músicos de sesión no referenciados

BOSS IR-200 Potencia de IR y amplificación directa para actuar, grabar y practicar Presentamos el IR-200, la solución de IR/amplificación compacta más avanzada del mercado. Este potente pedal lleva a otro nivel el sonido directo de la guitarra y el bajo, con una calidad de audio excepcional, amplis prémium, edición avanzada y activación instantánea de sonidos con 128 memorias. Incluye más de 150 respuestas de impulsos en alta resolución de BOSS y Celestion Digital, además de 128 espacios para cargar tus propias IR mono o estéreo. El IR-200 convierte tu pedalera en una solución autónoma de sonido directo para tocar en vivo, grabar en estudio y practicar. Ofrece sonidos de ampli enormes sin apenas ocupar espacio, se integra perfectamente con todos tus pedales favoritos e incluye efectos de delay, reverb y modulación estéreo. Y cuando te hayas creado tus propios sonidos, podrás enviarlos a un ampli de escenario, PA local, sistema de grabación por ordenador o auriculares, o incluso todo a la vez. IR de pantalla estéreo en alta resolución El IR-200 cuenta con dos potentes DSP a medida y ofrece un rendimiento de IR excepcional con archivos mono y estéreo, resolución de coma flotante a 32 bits/96 kHz y hasta 500 ms de longitud, lo cual se traduce en una respuesta de graves natural. Las 144 IR de BOSS y 10 de Celestion Digital cubren una amplia gama de combinaciones de pantalla y micro, y siempre están listas para usarlas en tus patches. Y con el software IR-200 IR Loader para macOS y Windows, puedes cargar hasta 128 o 64 IR WAV (mono o estéreo, respectivamente) de tu colección personal. Sonidos de amplificador de guitarra y bajo prémium Los estimulantes amplis del IR-200 suenan de maravilla y transmiten grandes sensaciones, además de interactuar muy bien con saturación y otros pedales por delante. Ocho amplis de guitarra proporcionan plataformas indispensables -con sonido desde limpio clásico, tweed y clase A hasta vintage y ganancia alta moderna-, mientras que los tres amplis de bajo ofrecen sonidos ricos y contundentes, desde limpios hasta saturados. Todos los tipos de ampli incluyen controles de ganancia, graves, medios y agudos que responden muy bien y permiten configurar sonidos básicos con rapidez, y tienes un supresor de ruido para domar el buzz de ganancia alta. También puedes omitir la sección de amplificador por completo y usar las IR de pantalla de alta calidad del IR-200 con una configuración de caja de carga/ampli o modelador externo. Control de sonido avanzado El IR-200 te permite crear todo tipo de configuraciones con herramientas de modelado del sonido y 128 memorias. Usa amplis diferentes para cada estilo, configura aspectos al detalle con dos ecualizadores paramétricos o gráficos y añade algo de espacio con uno de los tres efectos de ambiente. Puedes usar dos IR a la vez, lo que te permite combinar sonidos o crear los tuyos propios con un amplio campo estéreo. También hay un loop de efectos que se puede colocar antes o después de la sección de IR de pantalla, con efectos estéreo, operación en serie/paralelo y más. Y al final de la cadena tienes dos EQ globales para dar el último retoque al sonido. Domina el escenario La pantalla, los controles de panel y la conectividad flexible del IR-200 te permiten actuar con confianza en cualquier escenario. Usa los diales específicos para retocar sonidos en pleno directo y envía señales independientes a un ampli de escenario y a la PA del local mediante los dos jacks de salida. Recorre las memorias con dos conmutadores de pedal integrados mientras tocas, y controla diversas funciones con conmutadores de pedal externos o un pedal de expresión. También tienes control MIDI, que te permite conectar otros pedales y equipos MIDI, como los conmutadores de loops ES-8 y ES-5. Listo para grabación y livestreaming Además de las potentes funciones ya mencionadas, el IR-200 es una excelente interfaz de audio USB para grabación de música y software de streaming. Drivers específicos proporcionan un completo abanico de funciones de interfaz de audio en ordenadores macOS y Windows, mientras que puedes hacer streaming de audio estéreo básico con dispositivos iOS. Graba pistas y monitoriza audio con tu DAW de ordenador y reamplifica sonidos a través de la pedalera y los amplis y las IR de pantalla del IR-200. O toca en directo en tus plataformas de streaming favoritas con un sonido directo increíble. Practica, monitoriza y toca con música de acompañamiento El IR-200 también viene equipado con un jack de auriculares para monitorizar el sonido mientras practicas, grabas o actúas en vivo. Puedes tocar con el sonido estéreo normal por auriculares o pasar a un fantástico efecto envolvente para disfrutar de una experiencia tan estimulante como inmersiva. También hay una entrada auxiliar exterior para reproducir pistas de jam o música de acompañamiento del teléfono, un mezclador u otro equipo de audio. Especificaciones: Simulador de amplificador premium AD / DA de 32 bits,...

SANDY BULL, Fantasias For Guitar And Banjo 1963, 1ºLP, RARA 1ª org edt usa vanguard, exc SANDY BULL, Fantasias For Guitar And Banjo 1963, 1ºLP, RARA 1ª org edt usa vanguard, exc 1º albun de este legendario musico que Fue uno de los primeros en combinar influencias clásicas, de jazz, folk y orientales utilizando una variedad de instrumentos a principios de la década de 1960. Fue pionero en mezclar diferentes estilos de diferentes culutres. Algunos de los tipos de música representados aquí incluyen folk estadounidense, jazz, árabe e india El dominio de los instrumentos es completo. Es capaz de jugar con los instrumentos y géneros, y crear algo fluido. La música nunca deja de participar porque hay mucha variedad. Es sorprendente que esto se haya grabado en 1962. La sección de ritmo consiste únicamente en Billy Higgins, quien trabajó con Ornette Coleman. Su contribución es fantástica, complementando a Bull con gran entusiasmo. Nota: no aparece en todas las pistas. considero este albun como toda una joya para quien amamos la guitarra y a los grandes intrumentistas El debut del multiinstrumentista Sandy Bull, Fantasias para guitarra y banjo, fue para todos los efectos el comienzo del movimiento de 'música mundial'. Y si eso parece una afirmación audaz, tenga en cuenta que si bien muchos compositores clásicos habían tomado prestados motivos folclóricos a lo largo de los siglos, la mezcla de folk, jazz, blues, clásica, gospel e incluso rock 'n' roll que ofrecía este disco... ¡allá por 1963! - simplemente no tenía precedentes. Todo se combina en la primera canción del álbum, una odisea estilística de 21 minutos y 51 segundos titulada apropiadamente 'Blend'. Respaldado por el baterista de jazz Billy Higgins, Bull improvisa de una manera similar al jazz, pero su estilo de guitarra muestra elementos de folk, y La calidad de los zumbidos y el clímax tipo raga hacen eco de los aspectos de la música de Oriente Medio e India. El resto del álbum no es menos peripatético, ofrece interpretaciones del compositor alemán Carl Orff, el compositor renacentista inglés William Byrd, una melodía de montaña sureña y una canción gospel. Hoy en día, por supuesto, este tipo de salto estilístico es común; pero Bull estaba tan adelantado a su tiempo en 1963 que, como era de esperar, el récord no se vendió bien, aunque atrajo a un entusiasta seguidor de culto y recibió elogios del New York Times y Down Beat. innovadora grabación muy complicada de conseguir en estado praacticaente impecable que te la presentamos..., notas de  originales de Nat Hentoff. Uno de los grandes tesoros perdidos de los años 60, maduro para ser redescubierto. réditos Banjo, Guitar, Written-By – Sandy Bull Drums – Billy Higgins A Blend B1 Carmina Burana Fantasy Written-By – Carl Orff B2 Non Nobis Domine Written-By – William Byrd B3 Little Maggie B4 Gospel Tune

Ampliar imagen cambio por algo que me interese (ESCUCHO OFERTAS), esta guitarra channel, esta en perfectas condiciones solo le faltan las cuerdas, la cambio por no darle ning Categoría: Imagen y sonido Lugar: Barcelona (España) Usuario: jcphoto (No tiene valoración) Fecha: 10-04-2013 Cantidad: 1 Preferencias para el cambio: Cambio por algo que me interese

simon & garfunkel / parsley,sage,rosemary and thyme 66, Scarborough FaiR, RARA ORIG. EDIT. USA !! EX simon & garfunkel / parsley,sage,rosemary and thyme 66, Scarborough FaiR, RARA ORIG. EDIT. USA !! EX ES UNO DE MIS ALBUNES PREFERIDOS DE TODOS LOS TIEMPOS..  ES COMPLICADO QUEDARSE CON UN SOLO TEMA DEL DUO QUE PLASMARON EN ESTE ALBUN DE 1966, TOCADOS POR ALGO SOBRENATURAL A LA HORA DE COMPONER Y DE UTILIZAR SUS VOCES. Y ARMONIAS EN AQUELLA MITAD DE LOS GLORIOSOS AÑOS 60. LA PRODUCION DE SUS DISCOS REALIZADAS EN SU MAYORIA POR EL GRAN BOB JOHNSON, UN ABSOLUTO GENIO QUE CONSIGUIO QUE ESTOS DISCOS SEAN ETERNOS Y QUE ESCUCGADOS 50 AÑOS DESPUES SIGAN EMOCIONANDO Y DESLUMBRANDONOS A TODOS POR SUS ARREGLOS Y SONIDO LIMPIO.. Parsley, Sage, Rosemary and Thyme es el tercer álbum de Simon & Garfunkel, que significa Perejil, salvia, romero, y tomillo, haciendo referencia a la segunda línea de la canción Scarborough Fair. Publicado el 10 de octubre de 1966, se convirtió en disco de oro y alcanzó el cuarto puesto en los listados de éxitos. El disco está compuesto en su mayoría por algunas temas grabados anteriormente por Simon.  UNA ABSOLUTA OBRA MAESTRA DE TODOS LOS TIEMPOS. sin duda uno de los albunes que mas he disfrutado, temas que ponen los pelos de punta y donde el duo es perfecto, sus voces son de terciopelo art y simon hacen que se les escuchen cada matiz y detalle de sus tonos, temas emblematicos como escarborough fair hoy en dia me sigue emocionando o el The 59th Street Bridge Song que maravilla casi cantado a pelo solo con sus voces y una acustica, el tema Flowers Never Bend With the Rainfall..autentico folk pero como ese algo diferente que ellos tenian...siempre delicados,sensibles..y asi es todo el albun una verdadera obra maestra que no tienes que perderte. Hermoso disco, como así son las apacibles melodías y la bella combinación de voces de sus autores e intérpretes, líricos declarantes de una generación reivindicativa en un escenario de decisivos cambios, como fue la incorporación de la protesta y demanda juvenil en el ámbito sociocultural y político, fruto, entre otros muchos factores, de la madurez aportada al rock y el pop por los músicos procedentes del folk, avezados poetas de cariz social. Este es un álbum con sonoridades acústicas de folk pop barroco con apoyos de clavicordios y alegóricas historias de matiz antibélico, exposiciones de angustia existencial en cálidas tonalidades, refugio interno en el hogar conocido, rítmicas piezas satíricas que se burlan del consumismo desaforado, delicados cánticos de apariencia optimista, simpáticos ejercicios dylanianos, entonaciones líricas con comentario social, recuerdos para la gran poetisa Emily Dickinson o el tradicional "Noche de Paz" arrullando apuntes sobre la guerra del Vietnam y la protección de los derechos civiles. El disco, producido por el gran Bruce Johnston, presenta unos fenomenales arreglos vocales de Art Garfunkel, siempre a la sombra compositiva del maestro Paul Simon, quien nos regala joyas, al margen de los grandes clásicos del álbum (entre ellos "Scarborough Fair" o "Homeward Bound"), como "The Dangling Conversation" o la maravillosa "Flowers never bend with the rainfall", todo un prodigio de sensibilidad y talento melódico. Flowers Never Bend With the RainfallThe 59th Street Bridge Song "Parsley, Sage, Rosemary and Thyme" (Columbia). Simon y Garfunkel habían dejado atrás su imagen de dúo adolescente fabricante de éxitos pegadizos para dar paso a personas más interesadas en buscar nuevas sonoridades para sus canciones cada vez más relacionadas con la sociedad convulsa que les tocó vivir. Esto ocurría con mayor vehemencia cuando grabaron su tercer elepé, un disco que llevaba en el título las palabras de una vieja canción de Inglaterra, arreglada por Simon y Garfunkel. Esta pieza, que abre el álbum, y la última, "O' Clock News/Silent Night", son las únicas de procedencia foránea, aunque el dúo superpusiera algunos versos propios de claro contenido social y antibelicista. El repertorio se completa en este disco con grandes composiciones de Paul Simon: "Patterns", "Cloudy", "Flowers Never Bend with the Rainfall" o "For Emily, Whenever I May Find Her", que convierten a "Parsley, Sage, Rosemary and Thyme" en uno de los mejores elepés de la década, en pleno reinado del folk-rock y del Dylan electrizado. La larga sombra de la influencia de este último se aprecia en "A Simple Desultory Philippic", pero el dúo ya adulto se convirtió en una referencia para muchos grupos y solistas que supieron apreciar sus cualidades melódicas y vigorosas composiciones, las cuales abundaban en su tercer elepé. La portada se realizó con una fotografía de Bob Cato con el título en letras góticas. En España se hizo una carátula diferente en la que se incluía un dibujo de los rostros de Simon y Garfunkel.   Músicos: Paul Simon (guitarra y voz), Art Garfunkel (teclado y voz), Bob Johnson (producción).   Side One: 1. Scarborough Fair / Canticle 2. Patterns 3. Cloudy 4. Homeward Bound 5. The Big Bright Green Pleasure Machine 6. The 59th Street Bridge Song (Feelin' Groovy) Side Two: 1. The Dangling Conversation 2. Flowers Never Bend With The Rainfall 3. A Simple Desultory Philippic (Or How I Was Robert McNamara'd Into Submission) 4. For Emily, Whenever I May Find Her 5. A Poem On The Underground Wall 6. 7 O'Clock News / Silent Night

LOS SIREX 7´SG SI TE VAS / NO ESTA TODO PERDIDO (1980) *VINILO PROCEDE EMISORA RADIO* BUEN ESTADO LOS SIREX 7´SG SI TE VAS / NO ESTA TODO PERDIDO (1980) *VINILO PROCEDE EMISORA RADIO* BUEN ESTADO LOS SIREX   7´SG  SI TE VAS  + 1 (1980)   EDITADO POR ARIOLA A-101.989 PERSONAL _ LEISLI voz JUANJO guitarra QUIQUE guitarra GUILLERMO bajo LUIS bateria CARA A)   SI TE VAS  3.31    CARA B)  NO ESTA TODO PERDIDO  3,07 VINILO BUENO     PORTADA ALGO DESGASTE -ETIQTETAS PROMOS (VER FOTOS)     LABEL  ETIQUETA PROMOCIONAL (VER FOTOS)

gitarra akustikarentzat amplifikagailu berria, erabili gabe dago, arina eta praktikoa. Ezaugarri guztiak argazkian ikusgai. amplificador para guitarra acústica y micrófono, NUEVA, todavía ni la e sacado de su caja original. Todas las características se pueden leer en la foto. Muy ligera, manejable y practica. PRECIO NEGOCIABLE. Trukegai: Musika edo kirolekin zerikusia duen zerbait. Mendiko bizikletarentzat suspensio on batzuk, gitarra elektrikorako pedalerak... Algo que tenga que ver con música o deporte, suspensiones para montanbike o pedalera para guitarra electrica...

Set de pastillas para guitarra de 7 cuerdas, Dimarzio DP757 Illuminator 7 para puente y DP707 Liquifire para mástil Con cable de sobras y en perfecto estado de uso. Como pega, un imán de la Liquifire tiene algo de óxido Envío incluido

Ampliar imagen Portaestudio tascam 246 de cassette un clasico en buen estado como lo ves en la imagen Categoría: Música y cine Lugar: Madrid (España) Usuario: juvaro (No tiene valoración) Fecha: 01-06-2012 Cantidad: 1 Preferencias para el cambio: por iphone 4 o guitarra electro acustica 12 cuerdas o algo que me interese

SAM KOGON, PSYCHIC TEARS. BEYOND RECORDS, MADE IN USA 2016 SAM KOGON, PSYCHIC TEARS. BEYOND RECORDS, MADE IN USA 2016 "  Psychic Tears  ", el nuevo álbum del artista de Brooklyn  Sam Kogon  , hace más en su primer minuto y cuarenta y cinco segundos que la mayoría de los otros álbumes que encontrarás este año.  Dicho tema, el instrumental deformado que allana el camino para el resto de su nuevo y brillante disco, establece instantáneamente el tono para todo lo que sigue, enmarcando el disco con un remolino psicodélico de colores y patrones que se transfigura instantáneamente, arrastrándote al mundo de Kogon antes incluso tuvo la oportunidad de examinar su entorno. Describir el disco como un "trabajo minuciosamente detallado de pop de guitarra moderno-retro" apenas rasca la superficie de lo que se encuentra dentro, y, de hecho, a menudo es difícil describir con precisión lo que está sucediendo, dado el efecto vertiginoso que inducen varias de estas pistas.  Las comparaciones de los Beatles inevitablemente surgirán, y ciertamente se pueden trazar líneas para el trabajo de The Shins y otros de esa clase, sin embargo, "Psychic Tears" se entrega con una pasión tan adulterada que uno no puede evitar ser deslumbrado hacia un trabajo de Llamativa singularidad. Una obra en conjunto, las pistas aquí se desvían entre el efervescente barroco pop y los momentos más retraídos;  un dueto dulce y sincero con  Frankie Cosmos que  proporciona uno de los momentos más moderados del álbum y es uno de sus números más entrañables.  En otros lugares, en temas como "I'm Letting Go" y "The Way To Talk To Boys", todo salta con un abandono tan juvenil que es difícil ver el mundo y nuestras vidas dentro de él como algo más que un recipiente para el hedonismo oportuno.. Un sublime mosaico de influencia y esfuerzo, "Psychic Tears" es un viaje dinámico y exquisitamente producido a través de la mente conmovedora e infinitamente inventiva de Kogon, y bien podría proporcionar una de las excursiones más valientes y valientes de 2016.  Todo se lanzará el próximo viernes, a través de Beyond Beyond Is Beyond, pero estamos muy contentos de compartir una transmisión completa del álbum con ustedes hoy.  Compruébalo a continuación.

BOSS DB-90 Metrónomo fabricado por Boss con un precio muy asequible. Te servirá para realizar tus prácticas de una manera muy profesional. Este metrónomo está repleto de sonidos de calidad y patrones para hacer de tu práctica algo sencillo y comodo. Dispone de función de entrenador de ritmo gracias a su micrófono incorporado, función de tono de referencia de afinación, también tiene una entrada de instrumento y una entrada MIDI. Características: Docenas de patrones de batería integrados Personalización rápida de ritmos con la función Note-Mixing Fader especial, botones, rueda de comandos y pantalla iluminada para un sencillo manejo 4 sonidos de metrónomo incluido voz humana Función de tono de referencia para afinación Función de Entrenamiento Rhythm Coach conectado a un V-Pad opcional Pads de entrenamiento y tambores acústicos reconocibles por el micrófono integrado Conexión directa para guitarra y bajo con simulación de amplificador y salida de monitorización de cascos Dos salidas de audio (minijack y jack) Control desde pedal de función Play/Stop (pedal opcional no incluido) y entrada MIDI para sincronizar con secuenciadores Incluye manual de instrucciones y batería de 9V

gary burton & keith jarrett 1970 - steve swallow, rara 1ª edic org usa atlantic, todo exc gary burton & keith jarrett 1970 - steve swallow, rara 1ª edic org usa atlantic, todo exc EXC  EDIC. ORG USA PARA ESTE SINGULAR ALBUN DONDE SE JUNTAN DOS GRANDES MUSICOS Y MAESTROS, UNO DEL VIBRAFONO DEMUESTRA SU TECNICA Y MAESTRIA POR LO QUE ES UNO DE LOS MAS GRANDES MUSICOS VIVOS DEL JAZZ Y QUE DECIR DEL PIANO DE KEITH JARRET, ESTE TIPO ES DE OTRO PLANETA Y por supuesto la combinación funciona a las mil maravillas.... !! Cada una de las piezas interpretadas por Keith Jarrett, ya sea una de sus composiciones o no, es una fuente inagotable de sorpresa y deleite. Puedes escucharlo cientos de veces y siempre habrá algo nuevo para disfrutar al respecto. ! genio sobrenatural. les acompañan por entonces jovenes musicos como el gran steve shallow, sam brown y bill goodwin gary burton en este albun muestra que era un abanzado en el jazz mezclado muchos elementos de diferentes estilos, "Grow Your Own" (Keith Jarrett) - 4:54 "Moonchild/In Your Quiet Place" (Jarrett) - 7:23 "Como en Vietnam" (Steve Swallow) - 7:04 "Fortune Smiles" (Jarrett) - 8:31 "The Raven Speaks" (Jarrett) - 8:18 Tracks 1-5 recorded at A&R Studios, New York on July 23, 1970. Keith Jarrett - piano, piano eléctrico, saxofón soprano Gary Burton - vibráfono Sam Brown - Guitarra Steve Swallow - bajo Bill Goodwin - tambores

KIKII D'AKI Breve Encuentro (LP+CD). vinilo indie rock pop vainica doble KIKII D'AKI Breve Encuentro (LP+CD). vinilo indie rock pop vainica doble El nuevo disco de Kikí d’Akí, primero en diez años, es un breve, íntimo e intenso encuentro con el repertorio de Vainica Doble, Bernardo Bonezzi, Fórmula V, Carlos Berlanga, Françoise Hardy, France Gall y Charlie Mysterio. Canciones y personajes efímeros, como miradas en un andén, que llegaron para quedarse. Estas once interpretaciones arrebatadoras en su cercanía suponen el regreso de una de las voces más personales de la música pop española, ausente desde hacía demasiado tiempo. Incluye CD. Breve encuentro es el nuevo disco de Kikí d’Akí, diez años después de No mires atrás. Este esperado regreso se fue gestando a lo largo de varias fiestas y homenajes de estos últimos años en los que María José (Jose) Serrano (cantante de Las Chinas a principios de los años 80) y Sergio López de Haro fueron invitados a participar. Las canciones incluidas pertenecen a diferentes épocas y autores, pero todas ellas resultan afines a su espíritu y en ellas se reflejan, devolviéndoles algo suyo en este encuentro. Casi sin querer, estos temas solicitaron tomar forma conjunta. Para lograrlo, Jose y Sergio optaron por una formación escueta compuesta tan solo por voz y guitarra, con la puntual aportación de algunos amigos en las voces. Para la producción y masterización contaron con Ramón Leal, que plasmó ese sonido íntimo y sencillo que buscaban. El resultado son once interpretaciones arrebatadoras en su cercanía de canciones del repertorio de Vainica Doble, Bernardo Bonezzi, Fórmula V, Carlos Berlanga, Françoise Hardy, France Gall and Charlie Mysterio. Suponen el regreso de una de las voces más personales de la música pop española, ausente desde hacía demasiado tiempo.     ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆   Combinamos gastos de envío si compras varios artículos, visita nuestra tienda.   ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆   We combine shipping costs if you buy other items, visit our store.   ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆   Si tienes algún problema con alguno de nuestros artículos o con tu compra, por favor ponte en contacto con nosotros antes de emitir un voto negativo. Haremos lo posible para solucionar tu problema!   ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ ☆   If you have any problem with any of our item or with your purchase, please contact us before issuing a negative feedback. Will do our best to solve your problem!  

Captain Sky - The Adventures Of Captain Sky 1978, RARE FUNK, COLLECTORS !! ORG EDT USA, IMPECABLE Captain Sky - The Adventures Of Captain Sky 1978, RARE FUNK, COLLECTORS !! ORG EDT USA, IMPECABLE rare funk de todo un personaje, este fu su 1º albun editado para el sello AVI RECORDS Las aventuras del Capitán Sky' fue un gran éxito para el Capitán Sky e inmediatamente lo estableció como un popular artista de Afro Funk junto a George Clinton y Bootsy Collins de Detroit. Un legendario set de funk de finales de los 70 en Chicago, servido por nuestro propio Capitán Sky, también conocido como Daryl Cameron, ¡una figura imponente que a menudo trabajaba en el mismo territorio de temática espacial que el imperio P-Funk a mediados de los 70! Sin embargo, la diferencia aquí es que Cameron escribió, produjo y armó todo él mismo, con la ayuda de algunos amigos en el estudio, haciendo del álbum un gran intento local de rivalizar con la fuerza de los conjuntos de funk más grandes de la época. ¡Algo que el Capitán y la tripulación hacen bastante bien en todo momento! Hay muchos graves pesados ​​en el set, un fuerte precursor de los modos por venir, mezclado con riffs de guitarra, teclados dulces y muchos ritmos ajustados, en cortes que incluyen el famoso corte de muestra 'Super Sporm', una pista extendida asesina con un gran pausa de conga y un sonido de muestra ajustado de la vieja escuela, además de 'Now That I Have You', 'Saturday Night Move-Ease', 'Wonder Worm' y 'Can't Stop Now'. Nacido el 10.07.1957 en Chicago, Illinois, EE. UU. Bajo este alias, Daryl reunió a un gran grupo de músicos con sede en Chicago y se embarcó en una carrera discográfica. Lanzó dos álbumes en AVI Records (Pop Goes The Captain y The Adventures Of Captain Sky) Musicalmente, estos discos podrían considerarse como una mezcla entre P.Funk, electrofunk prehistórico y disco pegajoso crudo y seguramente son algunos de los discos de Funk más HEAVYS ​​jamás grabados. Captain Sky ocupa un lugar único en la historia de la música dance de Chicago. Su funk cósmico se celebró de costa a costa, inspirando a productores de hip-hop y DJ de house por igual. Su canción más influyente, la peculiar 'Super Sporm', fue muestreada por grandes éxitos como Wu-Tang Clan, Salt-N-Pepa, Boogie Down Productions, Public Enemy, 2Pac, De La Soul y Mary J. Blige- -La lista sigue y sigue. En 1977, con solo 21 años, Daryl L. Cameron, alias Captain Sky, grabó su primer álbum 'The Adventures of Captain Sky' con sus compañeros de banda después de que su padre le diera 5000 dólares para financiar una sesión de estudio. Daryl luego fue con Eddie Thomas (de Curtom Records y Dogs Of War) quien arregló para que el álbum fuera firmado y lanzado en AVI Records en 1978. Saturday Night Move-Ease 8:07 Super Sporm 11:53 Now That I Have You 3:38 Wonder Worm 13:15 Can't Stop Now 5:50

ROLAND GO:LIVECAST Herramienta para mejorar tus Streamings desde el movil diseñado por Roland, con el que podrás convertir tus Streamings en algo profesional. Convierte tu movil en un completo estudio de streaming con todas las funciones que te permiten mezclar sonido, mostrar titulos, reproducir medios, activar efectos... Es totalmente independiente, no necesitarás un ordenador para poder usarlo. Gracias a la funcionalidad plug and play podrá disponer de toda las funciones inmediatamente después de conectar su dispositivo smartphone. Un micrófono incorporado es accesible instantáneamente, capaz de capturar audio con la mejor calidad y listo para grabar. Esto se combina con un reverb para las grabaciones musicales. Como alternativa, se puede utilizar una entrada XLR y un preamplificador para conectar cualquier micrófono. Esto incluye micrófonos de condensador que utilizan la alimentación fantasma de 48V. Las entradas se completan con una entrada de línea estéreo para añadir un preamplificador de guitarra, un mezclador u otras fuentes de sonido. Características: Un completo estudio de pro-producción para la difusión por Internet con un smartphone o un tablet Compatible con Twitch, Facebook Live, YouTube y otras plataformas de streaming importantes Sistema integrado que combina una interfaz Herraje de escritorio compacta con una aplicación interactiva Controla las cámaras de los teléfonos inteligentes, conecta micrófonos profesionales, dispara medios y ajusta los niveles mientras transmites con controles intuitivos y prácticos. Grandes bibliotecas multimedia personalizables para títulos en pantalla, música, vídeos, fotos y efectos de sonido Tres opciones de entrada de micrófono para un gran sonido vocal: Micrófono incorporado con reverb efecto, entrada XLR con alimentación fantasma y conector combinado, además de la posibilidad de utilizar el micrófono en los auriculares. Toma de auriculares para la monitorización del sonido Entrada de línea para conectar un instrumento musical, un mezclador u otro dispositivo de audio externo Compruebe los comentarios de los espectadores directamente en la aplicación mientras se transmite. Añade una segunda cámara de smartphone a través de wi-fi y cambia la vista de la cámara con la aplicación Herraje o Filtro de piel, espejado dentro de la cámara, cambio automático de retrato/paisaje y más Especificaciones: Conectores: Conector MIC: Tipo combo (XLR, teléfono TRS de 1/4 de pulgada, alimentación fantasma de 48 V DC, 6 mA máx.) Conector LINE IN: Tipo de teléfono miniatura estéreo Toma de auriculares/headSet: Estéreo Tipo de teléfono miniatura (Estéreo, CTIA) Puerto USB POWER: USB tipo Micro-B Puerto USB SMARTPHONE: USB tipo Micro-B Controlador: botón de MIC PAD Pomo Pomo LINE IN Pomo del AURICULAR Indicador: Indicador POWER Consumo de corriente: 330 mA Dimensiones: 107 (ancho) x 138 (profundidad) x 53 (altura) mm Peso: 180 g

BOOKER T & THE MG’S * LP 180g audiophile vinyl pressing * DOIN’ OUR THING BOOKER T & THE MG’S * LP 180g audiophile vinyl pressing * DOIN’ OUR THING Al igual que los Bar Kays, los MG’s (Memphis Group) de Booker T. Jones  (11-12-44, Memphis) son el esqueleto de las grabaciones del sello Stax y uno de los  equipos de sonido más impecables de los años 60, tanto por su respaldo instrumental de otros artistas como a nivel de grupo.  Esos chicos blancos y negros representaban oficialmente el sonido de Memphis. En 1956, Jerry Wexler llevó a Wilson Pickett a Memphis para una serie de grabaciones: de allí salió 'In the midnight hour', su primer éxito de un millón de copias, debido, además de a la voz profunda de Pickett, a la batería de Al Jackson, más elaborada y atrayente de lo habitual. En aquellos años trabajaban como músicos de estudio en el 90% de los discos realizados en los estudios Stax, pero el grupo era algo más que una simple banda de acompañamiento: Steve Cropper, en particular, además de ser un hábil arreglista y productor, se distinguía por su fascinante y personalísima forma de tocar su guitarra Telecaster. Su contribución en la composición de temas importantísimos, como 'Knock on wood', 'In the midnight hour', '634-5789', 'Dock of the bay', 'Don't fight it' y 'See saw', en la primera mitad de los años sesenta sirvió para crear un interminable catálogo para todas las futuras bandas de soul.  The MGs sabían trabajar con precisión y puntualidad en estudio, y sabían caracterizar a la perfección su música. Su secreto estaba en tener un sonido potente pero también refinado en las secciones rítmicas, eficaces y relajadas. Es un sonido cool, que con frecuencia contrasta con el estilo emotivo de los cantantes, pero que ha dado discos adecuados a todos los gustos y, sobre todo, a todos los tiempos. The MGs eran incansables: trabajaban como grupo en directo de Otis Redding, y en sus ratos libres estaban en el estudio de grabación para registrar sus temas o también versiones de otras canciones. A finales de los sesenta, The MGs empezaron a adoptar un estilo más ligero y menos blues, enfilando una serie de éxitos consecutivos: 'Hip hughery Groovin'', en 1967, 'Soul limbo' y 'Hang'em high', en 1968, y 'Time is tight', en 1969. Este último tema era parte de la banda sonora escrita por Booker T. para la película, comprometida con el movimiento negro, 'Uptight'.  Sin duda, este disco, es uno de los imprescindibles de finales de los 60's. Reedición de lujo en vinilo de 180 gramos y con un sonido fantástico. CARA A A1 I Can Dig It 2:44 A2 Expressway (To Your Heart) 3:00 A3 Doin' Our Thing 3:55 A4 You Don't Love Me 2:52 A5 Never My Love 2:45 A6 The Exodus Song 2:35 CARA B B1 The Beat Goes On 2:32 B2 Ode To Billie Joe 3:56 B3 Blue On Green 2:29 B4 You Keep Me Hanging On 4:47 B5 Let's Go Get Stoned 2:51 Originally released 1968 Atlantic records.  This release 2013 Warner Music: manufuctured & distributed by Music On Vinyl B.V. for Warner Music.

ZZ TOP / AFTERBURNER 1985 !! ORG USA EDIT, CONTIENE ENCARTE + 1ª LABEL ORIGINAL !! TODO EXC ZZ TOP / AFTERBURNER 1985 !! ORG USA EDIT, CONTIENE ENCARTE + 1ª LABEL ORIGINAL !! TODO EXC BUEN ESTADO, ESTA EDICION CONTIENE EL ENCARTE INTERIOR Y TAMBIEN EL BONITO LABEL CON EXCLUSIVO DISEÑO El productor Bill Ham, que se había encargado de esa tarea con Zz Top desde su primer trabajo fué el elegido también de orientar el sonido del trio tejano hacía derroteros desconocidos para cualquier fan de la banda a comienzos de los ochenta. La unión del Blues- Hard- Rock Sureño añejo con las nuevas tecnologías musicales, parecía utópico tratandose de una banda como esta, pero "Eliminator", publicado en 1983, demostraria lo contrario. Después de semejante éxito la banda y su sequito decidieron dejarse llevar y explotar el filón al máximo, "Afterburner", que salió al mercado el 28 de Octubre de 1985, ahondará aun más en los terrenos electrónicos tan de moda en aquella época y que tan buenos resultados les habian dado. Para ello cuentan nuevamente con temas muy comerciales, en "Sleeping Bag" se covijan guitarras y rítmos sintetizados, baterías electrónicas, los excesos de "Eliminator" elevados al cubo. Un año antes de que saliese este disco, Eddie Van Halen, quizás animado por el resultado satisfatorio del disco de Zz Top, banda por la que sentía una admiración total, graba "Jump". "Stages", tiene bastante en común con el tema estrella de "1984", pero sus melodías son incluso más aoreras. De todas formas, que nadie piense que Billy Gibbons se ha quedado dormido, a lo largo de la canción sus riffs están bien presentes. Como en la siguiente "Woke Up With Wood", entre la inicial "Sleeping Bag" (Otra vez esos sintetizadores) y el sonido global de "Eliminator". En este nuevo trabajo descubrimos algo inédito en Zz Top, las "Power Ballads". Ciertamente, "Rough Boy" es empalagosa y Aor hasta decir basta. El tema, tubo su repercusión mediatica sobre todo en el canal televisivo de moda "Mtv". Pero no debemos encender las alarmas, Dusty Hill recupera el encanto nuevamente con la roquera y efectiva "Can't Stop Rockin'", cargada de topicazos pero con una garra descomunal. "Plantet Of Woman", es uno de los temas a los que mejor le ha sentado el nuevo diseño sonoro de Zz Top. Las poderosas guitarras son las acompañantes ideales de una estrofa y estribillo con muchísimo gancho y comercialidad. Quizás el mejor tema de "Afterburner" con el permiso de "Dipping Low (In The Lap Of Luxuri)", otra canción super "Cool" calcada al mejor repertorio de "Eliminator". El no va más de los rejuvenecios barbudos, para bien o para mal, según se mire las componen "I Got The Message" y "Velcro Fly". En ellas, los sintetizadores ya han tomado el control total. Para los puristas fans de "Fandango" o "Tres Hombres", esto quizás pueda ser la gota que colma el vaso. La despedida con la potente "Delirious", seguro que dejará un buen sabor de boca para todo tipo de seguidores de la banda, los antiguos y los que les descubrimos con este disco. Autor: Caído En Little Big Horn ZZ Top, cariñosamente conocido por sus fans como "The Little Ol' Band from Texas", es un grupo estadounidense de southern rock y hard rock formado en 1969 en Houston, Texas. Los miembros del grupo son Billy Gibbons (voz y guitarra), Dusty Hill (bajo y voz) y Frank Beard (batería). Tienen el mérito de ser uno de los pocos grupos de rock que todavía conserva sus miembros originales después de 40 años, además de haber mantenido al mismo manager y productor, Bill Ham. Alcanzaron la cima de su éxito comercial en los 70 y los 80, pero todavía hoy continúan girando y lanzando discos. ZZ Top entró en el Rock and Roll Hall of Fame el 15 de marzo de 2004. Gibbons y Hill también son famosos por las peculiares guitarras que utilizan, muchas de ellas codiseñadas con el maestro luthier John Bolin. Gibbons y Hill siempre son retratados llevando gafas de sol (un gesto a su canción de 1979 Cheap Sunglasses), ropa parecida (o en ocasiones idéntica), y sus larguísimas barbas. En 1984 la firma Gillette ofreció a Gibbons y a Hill un millón de dólares por afeitarse en un anuncio de televisión. Declinaron la oferta Tracks: -- 1: Sleeping Bag -- 2: Stages -- 3: Woke Up With Wood -- 4: Rough Boy -- 5: Can't Stop Rockin' -- 6: Planet Of Women -- 7: I Got The Message -- 8: Velcro Fly -- 9: Dipping Low (In The Lap Of Luxury) -- 10: Delirious Notes: ZZ Top: Billy Gibbons (vocals, guitar); Dusty Hill (vocals, bass); Frank Beard (drums). After scoring its biggest hit ever with its eighth release, 1983's polished ELIMINATOR, ZZ Top decided to continue in the same mainstream direction for its next release two years later, AFTERBURNER. Another big hit for the band, the album did spawn several hits, yet wasn't as strong overall as its predecessor. It was impossible to avoid the following ZZ hits on either MTV or radio between 1985-'86--the ballad "Rough Boy" (which innovative video was based on AFTERBURNER's space-age cover art), the synth stomper "Velcro Fly," the melodic "Sleeping Bag," or the rocking "Stages." 15 years after the band's debut release, AFTERBURNER found ZZ Top more popular than ever. Engineer: Bob Ludwig; Joe Hardy Producer: Bill Ham

NATIVE INSTRUMENTS MASCHINE MIKRO MK3 Os presentamos la tercera generación de MASCHINE MIKRO, una esperada actualización de la pequeña máquina de producción de Native Instruments que viene cargada de novedades. Con este completo instrumento de hardware y software, podrás crear ritmos, tocar melodías y montar temas de una forma rápida, directa y divertida, tanto en el estudio como fuera de él gracias a su alimentación USB. Es versión más asequible y reducida de MASCHINE pero incorpora todo lo que necesitas para comenzar, incluyendo instrumentos, sonidos, efectos y potentes herramientas como sampler y sintetizadores de batería. En nuestro video bajo la descripción os mostramos el desempaquetado del producto y una rápida review. El teclado matricial de MASCHINE MIKRO MK3 ofrece cuatro formas de creación musical sobre 16 teclas sensibles a la velocidad. Toca beats en el modo 'Pad', viendo colores distintos para bombos, cajas y otros sonidos; toca melodías con las teclas de 'Keyboard'; monta progresiones inspiradoras de acordes con 'Chord'; o programa beats y patrones visualmente en la modalidad 'Step', sobre un secuenciador por pasos de estilo clásico. Busca, preescucha e intercambia sonidos sin interrumpir la música. Explora tus instrumentos favoritos y carga samples, proyectos y kits. La pantalla es bastante pequeña pero empaqueta mucha información, mostrándote lo que estás controlando actualmente, sin que pierdas empuje creativo. Un conjunto de botones dedicados proporciona un acceso rápido para muestrear, aplicar swing, cambiar la afinación y el tono de los sonidos, y ajustar niveles de volumen. Es posible automatizar cualquier parámetro, usar la congelación 'Lock' para explorar ideas y volver fácilmente al estado anterior, o activar la repetición de notas para redobles y arpegios ultrarrápidos. Pulsa el botón Sampling para cargar rápidamente cualquier sample en tu proyecto desde el software. Graba desde tu interface de audio para capturar desde vinilo, incluir una guitarra o añadir cualquier otro sonido a tu tema. Retoca y refina tus samples con las potentes herramientas de edición del software MASCHINE para hacer realidad todas tus ideas. Añade adornos creativos a tus ritmos y melodías con la nueva Smart Strip. Desliza los dedos para aplicar inflexión a los sonidos, rasguear instrumentos, o prueba algo más extremo con Perform FX. MASCHINE MIKRO MK3 te da todo lo que necesitas para empezar a hacer música, y además también funciona como plug-in en Ableton Live, Logic Pro, Cubase, FL Studio y cualquier otro DAW compatible como VST o Audio Unit. Úsala para crear loops y trabaja luego con ellos en tu DAW para montar canciones con rapidez. Será una incorporación potente a tu set, sin importar cómo hagas tu música. Incluye una sabrosa librería 'Factory Selection' de 1,6GB que abunda en una selección de sonidos inspiradores, ampliable mediante una colección de Expansions de múltiples géneros en constante ampliación, además de los contenidos descargables que se cuelgan en Sounds.com Características: Instrumento compacto para producción musical que integra software potente con un hardware táctil y rápido Cuatro formas de introducir sonido con las 16 teclas: toca la batería en el modo Pad, toca melodías en el modo Keyboard, crea progresiones de acordes en el modo Chord, y programa con un secuenciador clásico por pasos en el modo Step Usa el software por separado o como plug-in VST, Audio Unit o AAX en los principales DAW (que incluyen Ableton Live, Pro Tools, Logic Pro y FL Studio) MASCHINE Factory Selection de 1,6 GB con samples,sonidos individuales, bucles, instrumentos muestreados, presets, patrones, kits de batería y canciones El mismo software de MASCHINE MK3 / STUDIO / JAM - incluye 25 efectos profesionales y creativos, que incluyen filtro, ecualizador, delay, reverb y compresor 16 teclas de gran tamaño con detección de velocidad para tocar fácilmente la batería a dos manos La Smart Strip con doble detección táctil te permite deslizar los dedos para rasguear instrumentos, alterar la frecuencia de los sonidos, usar los Perform FX, y demás acciones Rueda codificadora pulsable y pantalla para explorar, navegar, ajustar los niveles de volumen y la posición estéreo, y controlar los parámetros Recibe alimentación por USB 2.0 Funciones de groovebox clásica, con 16 niveles de sensibilidad en las teclas, swing, enlace de teclas, repetición de notas, secuenciador por pasos y emulación de sampling clásico MPC60/SP1200 Potente mezclador, sistema de arreglos y sampler para que tengas todo el control creativo de tus canciones Tu entrada al universo sonoro de Native Instruments - amplía fácilmente tu librería con KOMPLETE, Sounds.comy Expansions,, y disfruta de una integración perfecta con cualquier instrumento y efecto de otro desarrollador con certificación NKS Dimensiones: 320 x 177 x 45 mm Peso: 1.4 kg Opiniones: Desde el equipo Profesional Dj y tras probar durante unos días este producto, solo nos queda por d...

L.P. (VINILO) DE MARI TRINI L.P. (VINILO) DE MARI TRINI L.P. (VINILO) de:  MARI TRINI  GUITARRA EL ALMA NO VENDERE NI NADA NI NADIE SI NO TE VAS CON LA TARDE NO SE QUE PARARA ALGO ASI NE ME QUITTE PAS DECIR CANCION VIEJA VIENTO UN HOMBRE CAMINA DANIEL Editado en:1979 SELLO: Referencia: Aprovecha  las ventajas del envío combinado(varios discos en un mismo paquete) se envía certificado y ordinario(en este caso sin responsabilidad sobre la recepción)

PORTADA ALGO ROTA. Me llamaban Pablo porque tocaba la guitarra. La noche en que Amelio.... Siglo Veinte. Buenos Aires. Año 1964. 1ª edición