Orquesta grupo

GRUPO MUSICAL,ORQUESTA MANCY.DEDICADA Y CON AUTOGRAFO.VER FOTO ADICIONAL GRUPO MUSICAL,ORQUESTA MANCY.DEDICADA Y CON AUTOGRAFO.VER FOTO ADICIONAL

DISCO 78 RPM PIZARRA. ROBERTO INGLEZ Y SU ORQUESTA - SERENATA PORTUGUESA (BOLERO) - MI LOCO CORAZON. DISCO 78 RPM PIZARRA. ROBERTO INGLEZ Y SU ORQUESTA - SERENATA PORTUGUESA (BOLERO) - MI LOCO CORAZON. Viajes entre Europa y América, y notables asociaciones musicales marcaron la peculiar vida del pianista Roberto Inglez, uno de los mejores arregladores de orquesta que en Chile se vinculó a la música popular, y conocido, sobre todo, por su colaboración de años con Lucho Gatica.   Como puede sospecharse a partir de su curioso apellido artístico, Roberto Inglez se hizo famoso con un seudónimo, pues fue como Robert Inglis que nació y creció en la lejana Escocia. Con su nombre verdadero se granjeó el primer prestigio artístico en su ciudad natal (junto a la banda The Melodymakers) y, más tarde, en Londres. En 1937 había conocido al músico de ascendencia venezolana Edmundo Ros, destacado arreglador que recién llegaba a la capital inglesa y que de inmediato reclutó a Inglis como pianista.   Un británico en Sudamérica Más tarde, el escocés destacaría en la dirección de la banda «latina» estable del Savoy Hotel, con la cual comenzó a grabar exitosos discos para el sello Parlophone a partir de 1945. En 1952, Inglez y su orquesta de treinta músicos realizaron su primera gira a Brasil, para muy lucrativas actuaciones en Río y Sao Paulo.   Inglez emigró a Chile ya como un músico adulto y experimentado. Corría marzo del año 1954 y el escocés llegaba a Santiago no sólo detrás de Patricia Palma, funcionaria de la embajada chilena en Londres y su futura esposa, sino también de Lucho Gatica, a quien había conocido en Londres y con quien conversó la posibilidad de hacerse cargo de sus grabaciones. Definió la mudanza como un paso natural: el músico estaba convencido de la afinidad espontánea entre su carácter europeo y los ritmos de baile latinoamericanos. Junto a Lucho Gatica afirmó entonces una sociedad de presentaciones frecuentes al menos durante 1955 y 1956, en escenarios de Argentina, Uruguay, Brasil, Perú, Ecuador, Colombia, Cuba y Estados Unidos.   Roberto Inglez y su Orquesta Romanza animaron infinitas noches de Santiago, Nueva York y Madrid, y fue con la voz solista de Monna Bell que alcanzó sus cumbres de popularidad durante la década de los cincuenta (fueron la banda estable del hotel Waldorf-Astoria, en Manhattan, durante al menos un año). Inglez fue un nombre habitual en el circuito nocturno español, y grabó allí varios discos, además de consagrarse en clubes legendarios, como el madrileño Pasapoga. Pese a sus orígenes, no quedan dudas de su preferencia por el repertorio latinoamericano, y sus grabaciones combinan boleros, mambos y sambas, tanto con Monna Bell como con otras solistas destacadas, como la brasileña Dalva de Oliveira (con la cual grabó diecisiete discos-single), el intérprete boliviano Raúl Shaw Moreno y el grupo de la Nueva Ola Los Rockets.   El quiebre con la cantante chilena (quien luego destacó como solista en España y México) apuró su regreso a Santiago, donde a Inglez no le faltaban los encargos. A principios de los años sesenta llegó a ser director de radio Portales (allí apoyó la carrera inicial de Palmenia Pizarro) y, más tarde, quedó a cargo del sello IRT, entonces nacionalizado (fue él quien fichó a Zalo Reyes, por ejemplo). Fue su última responsabilidad profesional: Inglez falleció en Santiago en 1977, y hoy internet ubica sus discos de colección junto a los de arregladores tan fundamentales como Xavier Cugat.   Nuestros lotes: http://www.todocoleccion.net/viceans_vendedorTC

ARCHIVO DE PLATA DEL POP ESPAÑOL (2 lp´s)ORQUESTA MONDRAGÓN - DANZA INVISIBLE - PRESUNTOS IMPLICADOS ARCHIVO DE PLATA DEL POP ESPAÑOL (2 lp´s)ORQUESTA MONDRAGÓN - DANZA INVISIBLE - PRESUNTOS IMPLICADOS De la colección Archivo de plata del pop español. 2 lps con temas de varios grupos  o solistas españoles. Contiene un cuadernillo interior con la biografía de cada grupo y con profusión de fotografías antiguas de ellos. De coleccionista!!.

Describe el proceso y los problemas generales y personales de un grupo de gente que vie en un lugar dominado por una dictadura profunda que cae..... Alfaguara. Madrid. Año 1997.

Puturrú de Fuá No Es Una Nueva Marca De Fuagrás PRIMER ÁLBUM GRUPO Puturrú de Fuá No Es Una Nueva Marca De Fuagrás PRIMER ÁLBUM GRUPO PRIMER ALBUM DEL GRUPO Label:Fonomusic ‎– 91.2260/0 Format:cassette Country:Spain Released:1985-1986 Genre: Satiric Pop TEMAS: CARA A A1 El Idolo 4:29 A2 Planificación Familiar 3:12 A3 Déjame Que Bese Al Arzobispo 2:53 A4 Dictadura Y Cha Cha Cha 3:10 A5 Una Compresa Llamada Libertad 4:08 CARA B B1 Los Chicos Del Puturrú 2:20 B2 Piruli Pirula 3:02 B3 El Prisionero De Hacienda 3:51 B4 Aragón Blues 3:56 B5 Mi Mama Me Ama 3:16 B6 A Mi No Me Gusta Currar 1:58 COMO NUEVO NOTA: LOS CASSETTES NO HAN SIDO PROBADOS, ASÍ QUE NO PUEDO ASEGURAR SU CORRECTA AUDICIÓN O FUNCIONAMIENTO NOTA INFORMATIVA SOBRE EL GRUPO: En la estela de otras bandas satíricas como La Trinca, su precedente inmediato fue Curroplastic - liderado por Francisco Curro Fatás y con una estética y estilo que se acercaba más a grupos como La Orquesta Mondragón que a otros humorísticos como La Charanga del Tío Honorio o Desmadre 75. En 1978 Fatás se pone en contacto con Pepe Gros y Juanma Labordeta (sobrino de José Antonio Labordeta) y crean Puturrú de Fuá, firmando con el sello Fonomusic. Durante sus primeros años, su carrera se localiza en Aragón. Pero en 1985 publican su primer álbum No es una marca de fuagrás, que alcanza popularidad en toda España. Con su siguiente LP, Ni fu ni fuá, se convierten en asiduos en radio y televisión y sus pegadizas canciones como No te olvides la toalla cuando vayas a la playa    o   Los chicos de Plan,   llegan a ser canción del verano.

Caja 5 Lp´s vinilo Schubert Sinfonías. Con libreto.Orquesta estado de Dresde. W. Sawallisch. Philips Caja 5 Lp´s vinilo Schubert Sinfonías. Con libreto.Orquesta estado de Dresde. W. Sawallisch. Philips Caja 5 Lp´s vinilo Schubert Sinfonías. Incluye libreto. Orquesta estado de Dresde. W. Sawallisch. Philips. España Estado del vinilo: VG IMPORTANTE: Cada unos de los vinilos tiene asignado un "estado general" con letras (NM, VG+, VG, G+, G). Las portadas de cada disco no se han valorado al mostrarse imágenes para que el comprador pueda valorarlas por si mismo. A continuación se definen de forma genérica cada una de las  CATALOGACIONES SOBRE EL ESTADO DE UN VINILO:  ( ) NEAR MINT (NM):  El vinilo no muestra signos evidentes de desgaste. Básicamente un disco casi nuevo. VERY GOOD PLUS (VG+):   Muestra algunos signos de que ha sido reproducido, pero es evidente que su dueño anterior lo cuidó bien. La superficie del disco puede mostrar  algunos signos de desgaste y tener rozaduras leves, o rasguños ligeros que no afectan a la escucha. Las etiquetas/galletas pueden tener cierto   desgaste, anillo de desgaste o decoloración, pero poco perceptible. Ver fotos. VERY GOOD (VG):  Cierto ruido de superficie al reproducir, especialmente en los pasajes suaves, o durante la intro y el desvanecimiento de una  canción, pero no dominará la escucha. Puede tener algunos rasguños ligeros que afectarán al sonido, pero no es condición necesaria para estar en este grupo de catalogación. Las etiquetas pueden en algunos casos estar desfiguradas por un escrito, o puede tener pegatinas (o sus residuos) adjuntas. Ver fotos. GOOD PLUS (G +) Un vinilo con buena o más que buena condición. Se reproducirá sin deslizamientos de la aguja. Pero tiene ruido evidente, rasguños de superficie  visuales significativos, y desgaste de surco visible. GOOD (G): El vinilo se ve usado, o viejo. Puede tener efecto "silbido" o incluso efecto "huevo frito". Puede incluso no tocar siempre a la misma velocidad  por culpa de las ondulaciones. Es decir, puedes disfrutar aún de esa música, pero sin calidad.

DISCO - VINILO - LP - ÑAÑIGO - RUTH FERNANDEZ - EL ESPIRITU AFRO-CUBANO DE LA MUSICA, MONTILLA, 1955 DISCO - VINILO - LP - ÑAÑIGO - RUTH FERNANDEZ - EL ESPIRITU AFRO-CUBANO DE LA MUSICA, MONTILLA, 1955 DISCO - VINILO - LP - ÑAÑIGO - RUTH FERNANDEZ - EL ESPIRITU AFRO-CUBANO DE LA MUSICA, MONTILLA, 1955 OBDULIO MORALES CON SU ORQUESTA TÍPICA CUBANA Y COROS Lista de canciones 1-1 Ecué Por escrito-- O. Morales *   1-2 La Comparsa Por escrito-- E. Lecuona *   1-3 mi Ochún Por escrito-- O. Morales *   1-4 Facundo Por escrito-- E. Grenet *   1-5 Lacho Por escrito-- F. Rivero *   2-1 Macongo Por escrito-- L. Quintero *   2-2 Ogguere Por escrito-- G. Valdés *   2-3 Triste Negra Por escrito-- T. Vergara *   2-4 Chivo Que Rompe Tambo Por escrito-- M. Simon *   2-5 Ya Negro Murio Por escrito-- T. Henríquez *   Conocida como “El alma de Puerto Rico hecha canción”, Ruth Fernández nació en el barrio Bélgica de Ponce el 23 de mayo de 1919, hija menor del matrimonio de Santiago Fernández y Rosa María Cortada. Al cumplir seis años murió su madre y ella y sus cuatro hermanas quedaron al cuidado de su abuela Adela, medium espiritista ante quien desfilaba la aristocracia ponceña. En Ponce Ruth Fernández hizo sus estudios elementales, secundarios y superiores. De niña estudió piano y participaba en actividades escolares y comunitarias, donde ya daba muestras de su vocación artística y su talento en desarrollo. En escuela superior organizó su propio grupo musical y amenizaba programas escolares. A los 14 años Ruth Fernández empezó a cantar como profesional en la estación de Radio WPRP y WPAB de Ponce, sin haber pasado por la etapa de aficionada, ganando 50 centavos diarios. Sus interpretaciones fueron escuchadas por Mingo y sus Whoopee Kids, la orquesta más popular del momento, y a los 16 años fue contratada como cantante principal de la famosa agrupación puertorriqueña. Durante ocho años recorrió Puerto Rico cantando en los principales casinos, centros nocturnos, fiestas patronales y bailes. Su primera grabación fue para el sello Columbia. A raíz de la gran popularidad de este disco en 1941 Ruth Fernández obtuvo su primer contrato para cantar en el Teatro Latino de Nueva York. Fue allí donde el cantante y maestro de ceremonias, Héctor del Villar, se refirió a ella con el mote que la habría de conocer en adelante. Durante la Segunda Guerra Mundial y el conflicto de Corea,  Ruth Fernández participó en varias giras artísticas para entretener a los soldados en bases de Puerto Rico y el Caribe, incluyendo a St. Thomas, Jamaica, Curazao, Trinidad, Santa Lucía, Antigua, Panamá y Cuba.  

BOQUILLA TROMBON SCHAGERL 7C OUTLET Boquilla Trombon SCHAGERL 7C Outlet Características técnicas Boquilla Trombon SCHAGERL 7C Boquilla para trombón de la marca SCHAGERL de tubería estrecha. Boquilla plateada. La marca SCHAGERL Los instrumentos Schagerl son la síntesis perfecta de tradición, diseño elegante y del mejor sonido. Los instrumentos Schagerl son tocados en todo el mundo, desde grandes orquestas sinfónicas hasta solistas y conjuntos destacados, así como en bandas, conservatorios y escuelas de música. La compañía Schagerl es sin duda uno de los fabricantes de instrumentos de metal de más éxito en todo el mundo. Desde su fundación en 1961, han puesto un gran énfasis en el contacto directo con los músicos y artistas. Los modelos de trompeta se han desarrollado en estrecha colaboración con el famoso trompetista austriaco, el Prof. Hans Gansch., de la Filarmónica de Viena. Por otra parte, Otmar Gaiswinkler y Wolfgang Pfistermüller, de la Orquesta Sinfónica de Viena, fueron atraídos para el desarrollo de los excepcionales modelos de trombón. En la actualidad, artistas como Gábor Tarkövi, Solista de la Filarmónica de Berlín, James Morrison, solista internacional o el afamado grupo Mnozil Brass, confían y desarrollan su actividad profesional con los instrumentos de la marca Schagerl. INFORME OUTLET La Boquilla Trombon SCHAGERL 7C Outlet se encuentra en perfectas condiciones de uso y conservación. Las fotos del producto son reales.